Великобритания

Лондон

↗

2 декабря 2026

UCL, Cruciform building

«Зима» приглашает на лекцию и дискуссию с деканом London Business School и всемирно известным экономистом Сергеем Гуриевым. Скоро подойдет к концу 2026 год – очередной год нестабильности, военных конфликтов и социальных кризисов. Рынок стремительно меняется под влиянием искусственного интеллекта, а горизонт планирования сужается. Как оставаться на плаву в турбулентные времена? Разобраться в непростых тенденциях последнего времени нам поможет Сергей Гуриев – доктор экономических наук и декан Лондонской школы бизнеса. На встрече «Что нас ждет в 2027 году» он поделится своими прогнозами на грядущий год, подведет экономические итоги последних 12 месяцев и опишет главные экономические тренды, на которые стоит обратить внимание каждому, вне зависимости от капитала и финансовых планов. После небольшой лекции вас ждет Q&A, где вы сможете задать Сергею волнующие вас вопросы.

Лондон

↗

14 октября 2026

St Pancras New Church

Кирилл Рихтер — один из самых ярких и оригинальных композиторов современной классической сцены. В его творчестве удивительным образом переплелись точность естественно-научного мышления и глубокий музыкальный экспрессионизм: до того как полностью посвятить себя композиции, Кирилл Рихтер изучал ядерную физику. И эта академическая база отчетливо прослеживается в архитектуре его произведений: математическая строгость и выверенная логика, за которыми скрывается глубокий эмоциональный накал. 14 октября Richter Trio, завоевавшее признание на сценах Берлинской филармонии и Royal Albert Hall, представит свою новую программу под сводами одной из красивейших церквей Лондона.

Лондон

↗

29 октября 2026

St. Mary’s Church

Приглашаем вас на встречу с отцом Алексеем Уминским — священником, богословом, публицистом и телеведущим. Алексей прославился своим гуманистическим подходом к православию: всю свою жизнь он занимался просвещением и миссионерством, сотрудничал как с религиозными, так и со светскими изданиями, а в 2022 году выступил против действий российских властей в Украине. Совсем недавно в издательстве Vidim Books вышла автобиография священника «Церковный автостоп». В ней рассказывается об извилистом жизненном пути Алексея — от детства в московском Перово до эмиграции в Париж. Встреча «Вера после катастрофы» будет посвящена поиску новых смыслов. Во что верить после того, как привычный мир разрушился до основания? Где искать новые опоры? Вместе с Алексеем мы попробуем найти ответы на эти, казалось бы, неразрешимые вопросы. После мероприятия у вас будет возможность задать свои вопросы Алексею в рамках Q&A, а также приобрести и подписать книгу «Церковный автостоп». Начало в 19:00.

Лондон

↗

18 октября 2026

Playground theatre

18 октября в Лондоне покажут театральную постановку для детей по мотивам сказок английского писателя Д.Р. Киплинга. Эта история произошла в ту далекую пору, когда ручные животные были животными дикими и дико блуждали по мокрым и древним лесам. Человек тогда тоже был диким. Но шло время… Тегумай и Тешумай, главные герои истории, решили закончить свою кочевую жизнь — и тогда с ними стали происходить удивительные, а порой и вовсе волшебные события. Зрители не только отправятся в путешествие по историям и легендам первобытного мира, но и послушают звуки древнего леса, а также узнают о невероятном открытии, совершенном первобытным ребенком, — открытии, без которого не обойтись и по сей день.

Лондон

↗

17 ноября 2026

Big Belly Comedy Club

Гарик Оганисян известен как резидент Stand-Up Club #1, ведущий культового YouTube-шоу «Порараз Бирацца», участник проектов «Разгоны», «Книжный клуб», «Самый умный комик», «Стендап-комики», «Стендап Андеграунд». Кроме того, он является автором сольных концертов «Жизнь лучший драматург», «Жизнь худший драматург» и «И там, и сям». В своем новом шоу Гарик с присущими ему наблюдательностью, самоиронией и острым взглядом на происходящее расскажет о жизни, отношениях, эмиграции, повседневных абсурдах и обо всем, что иногда лучше проживать в жанре блестящей комедии, чем серьезной драмы. Гостей ждут вечер в компании одного из самых самобытных современных комиков, новые шутки и хорошее настроение еще надолго после концерта.

Лондон

↗

14 декабря 2026

The Courthouse Hotel

Уникальная возможность увидеть на большом экране в Лондоне спектакль «УтроВечер» — камерную музыкально-поэтическую постановку с участием актрисы Чулпан Хаматовой, хореографа Владимира Варнавы и пианистки Екатерины Сканави, созданную по мотивам творчества Юрия Левитанского. Это благотворительный кинопоказ в поддержку фонда Gift of Life. «УтроВечер» — тонкое и глубоко личное размышление о времени, памяти и внутреннем мире человека, где поэзия, движение и музыка соединяются в единое художественное пространство. Зрители кинопоказа смогут прикоснуться к редкому театральному произведению, почувствовать силу поэтического текста и увидеть выдающуюся актерскую работу на большом экране. После показа зрителей ждёт обсуждение постановки с Чулпан Хаматовой. Актриса поделится своими впечатлениями о спектакле, расскажет о работе над постановкой и ответит на вопросы зрителей. Для гостей, желающих продолжить вечер в более камерной атмосфере, будет доступно ограниченное количество билетов категории Premium. Они включают приглашение на закрытый приём с напитками после показа и возможность лично пообщаться с Чулпан Хаматовой. Продолжительность: 1 час 15 минут + Q&A с Чулпан Хаматовой Начало в 18:30 (двери открываются в 18:15) Язык: русский, без субтитров Показ спектакля состоится в формате видеозаписи. Gift of Life благодарит артистов, которые приняли участие в создании этого уникального спектакля и подарили свое творчество друзьям и благотворителям фонда. Все средства от продажи билетов будут направлены на оплату жизненно важных лекарств для детей-подопечных фонда Gift of Life.

Лондон

↗

1 октября 2026 — 17 октября 2026

Royal Opera House

Евгений Титов представляет новую постановку оперы Вагнера, в которой поднимает вопрос: может ли один человек спасти сломленное общество? Музыка позднего периода творчества Вагнера усиливает почти неземную атмосферу религиозной общины, переживающей кризис. В основе либретто лежит средневековая поэма Вольфрама фон Эшенбаха, которая объединяет христианские, буддийские и артуровские мотивы. На сцене разворачивается история о том, как рыцари Грааля стремятся исцелить своего правителя Амфортаса от незаживающей раны, нанесенной Святым копьём. Согласно пророчеству, лишь один «чистый глупец» способен спасти Амфортаса, и эту роль рыцари присваивают невинному юноше Парсифалю, который случайно убил священного лебедя. Однако на пути к подвигу Парсифалю придется пройти через немыслимые испытания силы и воли, решающее из которых ожидает героя в самом финале оперы. В спектакле задействованы Станислас де Барбейрак, Екатерина Губанова, Кристиан Герхер и Бриндли Шерратт, а дирижирует оперой Якуб Груша.

Лондон

↗

16 июня 2026 — 18 октября 2026

Hayward Gallery

Один из самых влиятельных артистов нашего времени, Аниш Капур, возвращается в Хейворд галерию, где он 30 лет назад представил свою первую масштабную выставку. Экспозиция занимает все здание галереи разнообразными иммерсионными работы, которые лежат на полу, опираются на стены и спускаются с потолка, тем самым создавая необъяснимые, сверхъестественные ощущения и восторга, и страха. Выставка представляет множество легендарных работ Капур: стальные, зеркальные скульптуры, которые дезориентируют; мистические объекты, покрытые вантаблэк - самым черным материалом в мире - которые полностью поглощают свет; обманчиво-бездонные пустоты, смотря в которые создается ощущение головокружения. Наряду с известными шедеврами Капур также делится и новыми работами, включая чувственную живопись и монументальные красные инсталляции.

Лондон

↗

14 октября 2026 — 18 октября 2026

The Regent’s Park

«Frieze London» — одна из самых влиятельных ярмарок современного искусства в мире. В 2003 году её основали Аманда Шарп и Мэтью Слотовер, сегодня её возглавляет Ева Лангре. Выставка посвящена ныне живущим художникам и ежегодно проходит в октябре в Риджентс-парке, в самом сердце Лондона. Галереи представляют одних из самых интересных художников современности: от начинающих авторов до признанных мастеров. Ярмарка объединяет всевозможные направления искусства, создавая пространство для перформанса и амбициозных проектов молодых галерей. Одновременно с «Frieze London», в нескольких минутах ходьбы от неё, проходит родственная ярмарка «Frieze Masters». Она исследует связь исторического искусства и современных художественных практик, представляя произведения, созданные до 2000 года. «Frieze London» и «Frieze Masters» связывает «Frieze Sculpture» – бесплатная экспозиция произведений архитектуры и скульптуры под открытым небом в Английских садах Риджентс-парка.

Лондон

↗

22 сентября 2026 — 22 октября 2026

Локации можно найти, пройдя по ссылкам конкретных мероприятий.

В рамках Frieze Week в Лондоне стартует новый мультидисциплинарный фестиваль "Renaissance-21", который объединит художников, музыкантов и деятелей культуры. Темой фестиваля станет переосмысление прошлого, которое может послужить отправной точкой для нового творчества. Художники и музыканты вернут к исполнению забытую музыку, войдут в диалог с историческими произведениями и поделятся тем, как они используют новые технологии для обращения к культурной памяти. Мероприятия пройдут на разных площадках Лондона, а в список участников войдут Чидирим Нваубани, Александра Долгошеина, Теодор Доре, Нур Салех, Эбигейл Миллар Тодд, Соня Тулеа Пиго, квартет Holtág и другие. В течение фестиваля посетители смогут насладится оркестровой музыкой, фортепианными этюдами, концертами посреди картинных галлерей и встречами-дискуссиями с профессионалами.

Лондон

↗

5 сентября 2026 — 24 октября 2026

Royal Court Theatre

В Германии 1930-х годов женщина надевает брюки покойного мужа — и больше их не снимает. В меняющемся мире она переживает войну и диктатуру, голод и унижение — всё время борясь за выживание. Более чем через тридцать лет после первого воплощения роли Тильда Суинтон возвращается к образу Эллы / Макса в постановке Man to Man, написанной Манфредом Карге. В создании постановки также приняли участие режиссёр Стивен Анвин, сценограф Банни Кристи и переводчик Энтони Вивис.

Лондон

↗

25 июля 2026 — 25 октября 2026

Royal Academy of Arts

В Королевской академии художеств покажут ретроспективу Ричарда Дадда Beyond Bedlam (25 июля — 25 октября 2026). В экспозиции – около 60 работ, созданных художником во время пребывания в психиатрических клиниках.

Лондон

↗

31 октября 2026

Kings Place

В рамках Лондонского фестиваля фортепиано Пять известных пианистов — Чарльз Оуэн, Катя Апекешева, Цзюньянь Чэнь, Мартин Джеймс Бартлетт и Том Постер — соберутся на одной сцене для гала-концерта, посвящённого музыке Моцарта. В камерной атмосфере Hall One прозвучат произведения для фортепиано в четыре руки и для двух фортепиано. Музыканты будут играть в разных сочетаниях, превращая концерт в живой диалог не только с музыкой Моцарта, но и друг с другом. Камерный формат вечера позволит слушателям оказаться совсем рядом с исполнителями и сосредоточиться на тонкостях их совместной игры.

Лондон

↗

28 марта 2026 — 1 ноября 2026

V&A South Kensington

«В трудные времена мода всегда вызывающая», – говорила Эльза Скиапарелли. В марте 2026 года в лондонском Музее Виктории и Альберта откроется первая в Великобритании выставка, посвященная Скиапарелли – известному парижскому модельеру и одной из создательниц «прет-а-порте». Выставка охватит период с 1920-х годов до наших дней и расскажет об инновационном влиянии Скиапарелли, которое она оказала на моду и культуру XX века. В центре экспозиции – не только творчество культового модельера, но и личная история женщины-предпринимателя. Зрители смогут увидеть более 200 экспонатов, в том числе одежду, аксессуары, ювелирные изделия, картины, фотографии, скульптуры, мебель, духи и архивные материалы. Среди представленных работ также – платье «Скелет» и платье «Слезы» из коллекции V&A, шляпа в форме перевернутой туфли, созданная в сотрудничестве с Сальвадором Дали, а также произведения Пабло Пикассо, Жана Кокто и Ман Рэя.

Лондон

↗

6 ноября 2026 — 13 ноября 2026

The Garden Cinema

Пушкинский дом и онлайн-кинотеатр Klassiki представляют кинопрограмму, вдохновлённую научной фантастикой братьев Стругацких. Зрителей ждут четыре кинопоказа и открытая дискуссия в Пушкинском доме. Подборка посвящена тому, как выдающиеся советские и российские режиссёры, в том числе Андрей Тарковский, Александр Сокуров и Алексей Герман, обращались к творчеству Стругацких, исследуя постепенный крах утопических идеалов XX века. На протяжении более трёх десятилетий Аркадий и Борис Стругацкие занимали ведущее место в советской научно-фантастической литературе. В своих произведениях братья создали многогранный фантастический мир, отличающийся внутренней логикой и парадоксальностью и отражающий глубокие изменения в советском обществе и идеологии. Писатели постоянно обращались к вопросам возможностей и ограничений человеческого прогресса. Стругацких называют одними из основоположников социальной научной фантастики, в которой внимание сосредоточено не столько на космических приключениях, сколько на политических и социологических проблемах. Возможно, именно философская неоднозначность их произведений, которая в брежневскую эпоху постепенно перерастала в более откровенный цинизм, побуждала режиссёров последующих поколений вновь обращаться к их творчеству и переосмыслять его. В программу вошли: - «Сталкер» (1979) Андрея Тарковского — метафизическое путешествие в поисках истины. - «Дни затмения» (1988) Александра Сокурова — исследование постколониального кризиса и отчуждения. - «Отель „У погибшего альпиниста“» (1979) Григория Кроманова — сочетание научной фантастики, нуарного детектива и фильма ужасов. - «Трудно быть богом» (2013) Алексея Германа — погружение в хаотичный и пропитанный грязью мир Средневековья. В рамках программы также состоится дискуссия с писателем-фантастом Адамом Робертсом и исследователем Марком Боулдом. Участники обсудят, что делает творчество братьев Стругацких столь притягательным и почему оно сохраняет свою актуальность сегодня.

Лондон

↗

Дата уточняется — 15 ноября 2026

Young V&A

Музей Виктории и Альберта представляет абсолютно хитовую выставку о магии пластилиновой анимации для детей и взрослых — Inside Aardman. Экспозиция посвящена легендарной британской анимационной студии, подарившей миру Уоллеса и Громита, барашка Шона и героев «Побега из курятника». Здесь можно узнать, как из бесформенного комка глины и каракулей рождаются культовые персонажи, и в деталях рассмотреть оригинальные пластилиновые фигурки, потрясающе подробные миниатюрные декорации и раскадровки. Загляните за кулисы любимых мультфильмов, исследуйте различные этапы производства — от раскадровки и моделирования до съемок и постпродакшна, узнайте, сколько кропотливого труда, терпения и фирменного юмора вкладывается создателями в каждую секунду экранного времени, и рискните снять свой собственный мини-мультфильм. Чистый восторг и для детей, и для взрослых.

Лондон

↗

22 ноября 2026

The Royal Geographical Society

«Держава Несмеяна» – уникальный исторический стендап Владимира Раевского, остроумного журналиста и телеведущего, с которым он за последние два года успел побывать в целых семидесяти городах. Как бы грустно ни было, пришло время прощаться с полюбившейся программой, и в последний раз Раевский выступит с ней в городе её премьеры – в Лондоне. Владимир Раевский часто рассказывает об истории и культуре в своём инстаграме, снимает фильмы, организует экскурсии и ездит с лекциями. Два года назад он решил, что просто лекций мало, и так родился новый жанр — исторический стендап. Журналист уверен, что история России – это не только трагедия и ужас, а ещё и сногсшибательный каскад смешных историй. Персонажи с портретов, купюр и страниц школьного учебника могут быть и персонажами комедии. Да, даже Сталин и Грозный! При этом в нашей культуре смеяться над собой, а тем более над историей, не принято. По мнению Раевского, шуточная неприкосновенность нашей истории превратила Россию в «державу Несмеяну». Но ведь сказка несёт в себе народную мудрость: заколдованная царевна так и останется нелюбимой, пока её не рассмешат. Раевский предлагает попробовать улыбнуться вместе с ним, особенно теперь, когда всем это нужно. На стендапе журналист прочтёт самые смешные и дикие документы, письма, указы и дневники, расследует тайны августейшей переписки и происхождение портрета царского кота. Раевский приглашает провести вместе ещё один вечер и... попрощаться. Но, конечно, не навсегда!

Лондон

↗

22 ноября 2026

Oslo Hackney

«Самое Большое Простое Число» (СБПЧ) в Лондоне! СБПЧ – одна из самых искренних и танцевальных групп: на их концертах хочется и смеяться, и плакать, и зажигать. В этом году ребята отмечают своё 20-летие и привозят в Англию любимые хиты и новый альбом – такой, что устоять на месте точно не получится. Шарики за ролики, прыжки до потолка и висение вверх тормашками – всё это ждёт зрителей на концерте СБПЧ.

Лондон

↗

24 ноября 2026

The Royal Institution

«Потерянные истории» — документальный спектакль писателя и журналиста Михаила Зыгаря по мотивам его книги «Тёмная сторона Земли. История о том, как советский народ победил Советский Союз». На осеннем показе автор впервые выйдет на сцену вместе с героиней произведения – Ингеборгой Дапкунайте. В январе 1991 года Дапкунайте находилась в Вильнюсе во время штурма советскими войсками телецентра, и её воспоминания об этих событиях вошли в книгу, которая легла в основу спектакля. В центре постановки – пять очень личных историй о любви и о том, как отдельные люди меняют мир, часто сами того не замечая. Среди героев спектакля — Борис Гребенщиков и Джоанна Стингрей, Лиля Брик и Сергей Параджанов, маршал Дмитрий Язов и Григорий Явлинский. Каждый из них сталкивается с выбором, который определяет не только личную судьбу, но и судьбу других людей. Михаил Зыгарь создаёт современный театр, в котором документальность соединяется с художественным повествованием, а исторические факты — с глубокими человеческими переживаниями. Спектакль уже был показан в крупнейших городах Европы и Америки и получил тёплый отклик зрителей благодаря искренности и эмоциональной глубине. В Лондон постановка приезжает с новым составом – символичным дуэтом Зыгаря и Дапкунайте.

Лондон

↗

24 ноября 2026

The Clapham Grand, London, United Kingdom

ОБЪЯВЛЕН РОЗЫСК 1979 г.р., уроженец г. Пятигорска. Обвиняемый по уголовному делу, предусмотренному ч. 2 ст. 330.1 УК РФ (уклонение от преклонения с последующим наклонением). Рост 196 см, не очень спортивного телосложения, одно ухо существенно превышает размеры другого, вероятно одет, волос на голове практически не имеет, низ лица закрывает бородой. Приходит с гитарой, уходит с деньгами. ЕСЛИ ВЫ РАСПОЛАГАЕТЕ ДЕНЬГАМИ И НАМЕРЕНЫ ПРИОБРЕСТИ БИЛЕТЫ НА КОНЦЕРТ ПРЕСТУПНИКА, ПЕРЕЙДИТЕ ПО ССЫЛКЕ! Смело, метко и, как всегда, задористо Семён Слепаков объявил о своём скором приезде в Лондон! Талантливый автор песен, сатирик и один из самых узнаваемых русскоязычных артистов современности, Семён уже много лет покоряет своим остроумием и искрометными историями. После отъезда из России, Семён не оставил музыку и юмор, а подтвердил, что «главное — высказываться, поддерживать связь с людьми. Способ общения не имеет значения». Связь со зрителями действительно не прервалась: его концерты продолжают собирать полные залы по всему миру. В новой программе будет всё: разговор с залом, шутки, песни, размышления о жизни, истории о том, что случилось за последние два года.

Лондон

↗

24 ноября 2026 — 28 ноября 2026

Old Red Lion Theatre

«Записки сумасшедшего» в постановке Марк Маколи приезжает в Лондон! После успешных показов на Edinburgh Festival Fringe спектакль представят лондонской публике на сцене Old Red Lion Theatre шесть раз. «Записки сумасшедшего» по мотивам повести Н.В. Гоголя — мрачная комедийная монодрама о психологическом крахе офисного работника, чья одержимость социальным статусом постепенно перерастает в манию. Современный спектакль переносит действие в современную Ирландию и погружает зрителя в сознание героя, которое отравляют профессиональные неудачи, порождая паранойю и ярость. Поглощённый мыслями о расе, социальной иерархии и навязчивым влечением к дочери своего генерального директора, герой всё сильнее поддаётся собственному внутреннему голосу — соблазнительному, убедительному и в конечном счёте смертоносному. Пока реальность постепенно рушится, зритель оказывается заперт внутри психики героя, где амбиции разрушают личность, а безумие кажется оправданным.

Лондон

↗

26 марта 2026 — 29 ноября 2026

Wellcome Collection

Масштабная выставка о пути человека от юности до глубокой старости, созданная на стыке искусства, науки и поп-культуры. Экспозиция открывается серебряной чашечкой сакэ, какие в Японии дарят столетним юбилярам. Всего здесь собрано более 120 предметов: от средневековой гравюры с источником вечной молодости и трости Чарльза Дарвина до пастельных автопортретов Паулы Регу и остроумных кадров Кимико Нисимото, взявшей камеру в 72 года. Это честный и трогательный разговор о том, как меняются наши тело и разум с течением времени. Проект учит принимать возраст и видеть в нем новые возможности, но в то же время открыто поднимает вопросы неравенства и эйджизма. Вход свободный.

Лондон

↗

23 мая 2026 — 29 ноября 2026

Wallace Collection

Winston Churchill: The Painter – это первая большая ретроспектива живописи Черчилля в Британии: более 50 работ, половина — из частных собраний, которые почти никогда не показывали публике. Уинстона Черчилля знают как великого политика, но масштабная выставка в Wallace Collection открывает его совершенно с другой стороны. Оказывается, премьер-министр, оратор и нобелевский лауреат по литературе был еще и художником-любителем — кисть он называл спасением от тревог. При жизни Черчилля некоторые из них выставлялись в Королевской академии или дарились в знак дружбы или в качестве дипломатических подарков. Но большинство из них были написаны исключительно ради удовольствия. Экспозиция выстроена хронологически: от первых опытов времен Первой мировой до 1960-х. Сумрачные военные сцены, сияющие средиземноморские виды, марокканские пейзажи и особенно личные изображения его дома и сада. Это редкая возможность взглянуть на мир глазами великого политического деятеля и оценить его искренний художественный талант.

Лондон

↗

21 сентября 2026 — 12 декабря 2026

Theatre Royal Haymarket

Русская звезда Королевского балета Наталья Осипова выйдет на сцену Вест-Энда в драматической роли Лидии Лопуховой в спектакле «Стандарт жизни». Постановка по пьесе Джеймса Грэма посвящена английскому экономисту-бунтарю Джону Мейнарду Кейнсу — тому ссамому участнику Блумсберийской группы, который разработал теорию кейнсианства и стал одним из основоположников современной макроэкономики. Лидия Лопухова — балерина дягилевских «Русских сезонов», которая после переезда за границу вышла замуж за Кейнса. Несмотря на неприятие со стороны Блумсберийской группы, которая считала балерину недостаточно образованной для своих бесед, Лидия целиком завоевала сердце Кейнса, и в 1925 году они поженились в Лондоне. С тех пор супруги оставались друг для друга неизменной поддержкой и опорой: Лопухова заботилась о слабом здоровье мужа и сопровождала его на Бреттон-Вудскую конференцию в США, а Кейнс, в свою очередь, стал одним из главных меценатов британского балета. Роль Лопуховой стала драматическим дебютом Натальи Осиповой на Вест-Энде. Сама Осипова говорит: «Если я не делаю что-то новое, мне кажется, что я умираю». Однако новый опыт не совсем чужд танцовщице: на сцене она покоряет не только блистательной техникой, но и ярким артистизмом. Партнёром Осиповой в постановке Николаса Хайтнера станет лауреат премии Оливье Рори Киннир, который сыграет Кейнса. Возлюбленный Дункана Гранта и друг Вирджинии Вулф, Кейнс перемещался между коридорами власти Уайтхолла и опьяняющей свободой радикального круга художников и писателей, решивших жить иначе. Но когда рушатся рынки, а Британия оказывается на грани хаоса, Кейнса всё сильнее занимает один вопрос: «Что значит жить хорошо?» Наполненный музыкой, танцем, желанием и спорами, «Стандарт жизни» создаёт захватывающий, остроумный и трогательный портрет человека, который осмелился мечтать о лучшем мире.

Лондон

↗

24 сентября 2026 — 12 декабря 2026

Gagosian Gallery

Галерея Gagosian представляет выставку, посвящённую Рене Магритту и его влиянию на современное искусство. Экспозиция включает произведения с самыми знаменитыми образами художника: от яблок и курительных трубок до шляп-котелков и небес с парящими облаками. Сюрреалистические картины бельгийского мастера соседствуют с работами более 40 художников разных поколений. Многие из них были созданы специально для выставки в стремлении почтить и переосмыслить влияние Магритта на современной искусство, движения минимализма и концептуилизма. Среди представленных работ будут такие произведения, как «Цветы путешествия», «Ключ сновидений»,«Триумфальное шествие», «Вероломство образов. Это по-прежнему не трубка» и другие. В художественный диалог с Магриттом вступают многие послевоенные авторы: например, Изабель Альбукерке, Гарольд Анкарт, Вия Целминьш и Поль Табюре. Комментируя выставку, Ларри Гагосян отмечает: «Сегодня трудно представить мир без Магритта. Спустя почти шесть десятилетий после его смерти его влияние продолжает ощущаться в современном художественном творчестве и далеко за его пределами — в визуальной культуре в целом, определяя развитие рекламы, дизайна, моды и даже музыки.» Кураторами выставки "This Is Still Not a Pipe: The Afterlife of Magritte" выступили Джаспер Шарп и Бернар Лагранж, которые подготовили проект совместно с Фондом Магритта.

Лондон

↗

25 июня 2026 — 3 января 2027

Tate Modern

Окунитесь в жизнь и наследие Фриды Кало - революционной художницы, мировой иконы и культурного феномена Выставка «Фрида: Становление иконы» представит работы художницы, раскрывающие ее «многоликий характер» — преданную жену, интеллектуалку, современную художницу и политическую активистку. Экспозиция включит более 130 работ, в том числе некоторые из самых известных картин Кало, а также документы, фотографии и памятные вещи из архива Фриды и работы более 80 ее художников-современников более поздних поколений творцов, которых она вдохновила.

Лондон

↗

3 октября 2026 — 9 января 2027

Harold Pinter Theatre

Вечная классика А.П. Чехова "Вишневый Сад" вновь оживет на сцене в постановке Иана Риксона на адаптацию Конора Макферсона. В Чеховской пьесе обедневшая вдова Раневская возвращается в свой дом детства и находит его на грани разрушения и продажи, что поднимает неизменно актуальные темы привязанности к прошлому, непринятия настоящего, конфликта поколений и горечи потери. В новой постановке добрую, но легкомысленную Раневскую сыграет Кристин Скотт Томас. Ведущая актриса и режиссер не в первый раз совместно работают над произведением Чехова, и новая постановка обещает возродить их совместный успех 2023 года - премьеру "Чайки".

Лондон

↗

17 декабря 2026 — 10 января 2027

London Coliseum

В этот рождественский сезон английский национальный балет уже традиционно порадует зрителей марафоном «Щелкунчиков» в постановке Аарона С. Уоткина и Ариэля Смит. Премьера балета состоялась в 2024 году, и с тех пор спектакль каждый год создаёт атмосферу волшебства и приглашает зрителей в мир, где возможно всё. Сочельник в эдвардианском Лондоне. В кондитерской Дроссельмейера Клара знакомится с волшебной куклой-Щелкунчиком, что становится началом её магического путешествия. На смену сверкающей рождественской вечеринке приходит битва с Мышиным Королём. Столкнувшись лицом к лицу со страхом, Клара попадает в ослепительное ледяное царство и Страну Сладостей, где Фея Драже устраивает грандиозный праздник в её честь. На сцене Лондонского Колизея сказочная история оживёт с участием более 100 танцоров и музыкантов. Многие партии вновь исполнят артисты, для которых они были специально созданы к премьере 2024 года. Ледяная королева, например, вновь поразит властностью и могуществом благодаря виртуозной технике и артистизму Анны Невзоровой. Заветную партию Клары (Мари) станцуют как опытные примы, так и дебютирующие балерины. Более того, зрители смогут увидеть и любимых солистов, и юных учениц лондонских хореографических школ.

Лондон

↗

2 октября 2026 — 31 января 2027

Royal Academy of Arts

Со 2 октября 2026 по 31 января 2027 в Королевской академии художеств будет проходить выставка Painting the French Riviera с работами Моне, Матисса, Пикассо и Боннара, посвященными югу Франции как важному месту для искусства модернизма.

Лондон

↗

3 октября 2026 — 31 января 2027

National Gallery

National Gallery объявила о крупной выставке Renoir and Love, которая пройдет с 3 октября 2026 по 31 января 2027. Экспозиция, посвященная Пьеру Огюсту Ренуару, станет самой масштабной в Великобритании за последние 20 лет и включит более 50 его работ. Впервые в стране будет показан шедевр Bal au Moulin de la Galette (1876) из Musée d’Orsay. На полотнах, охватывающих период 1860–1880-х годов, художник исследует темы любви, дружбы и городской жизни.

Лондон

↗

1 октября 2026 — 14 февраля 2027

Tate Britain

Осенью Tate Britain запускает выставку The 90s (1 октября 2026 — 14 февраля 2027), куратором которой стал Эдвард Эннинфул. В проекте соединены фотография Юргена Теллера и Коринн Дэй, мода Вивьен Вествуд и Александра Маккуина, а также искусство художников поколения YBA.

Лондон

↗

8 октября 2026 — 28 февраля 2027

Barbican Centre, Level 3

Выставка «The Real Thing» — первая за последние 30 лет крупная выставка картин Роберта Раймана в Великобритании. Начав свою творческую карьеру в Нью-Йорке в середине 1950-х годов, Райман подходил к каждой картине как к эксперименту, чтобы «посмотреть, что из этого выйдет», и пришёл к выводу, что «вопрос никогда не стоит в том, что рисовать, а только в том, как рисовать». На протяжении почти шестидесяти лет Райман в основном использовал белую краску и квадратный формат, чтобы исследовать материалы и их эффекты, создавая удивительное разнообразие картин, которые подчеркивают сущность материалов и призывают нас обратить внимание на тонкости и нюансы. Представляя более 60 работ, созданных с середины 1950-х до начала 2010-х годов, эта выставка отдает дань уважения художнику, который верил, что поэзия живописи заключается в ощущениях, а лучше всего понять живопись можно через реальный личный опыт: «настоящее… было единственным способом это сделать».

Лондон

↗

21 ноября 2026 — 14 марта 2027

Royal Academy of Arts

В конце года Академия совместно с Peggy Guggenheim Collection откроет выставку Peggy Guggenheim in London: The Making of a Collector, рассказывающую о первых лондонских выставках галериста и коллекционера Пегги Гуггенхайм в конце 1930-х.

Лондон

↗

12 ноября 2026 — 11 апреля 2027

Tate Britain

В ноябре музей покажет выставку Vanessa Bell & Duncan Grant. Более 250 работ художников круга Блумсбери будут дополнены реконструкцией студии Дункана Гранта – редкая возможность увидеть, в каком пространстве рождалась живопись, если вы до сих пор не побывали в доме художников Charleston.

Лондон

↗

11 июня 2026 — 3 мая 2027

Tate Modern

В Tate Modern стартовала ретроспектива аргентинского пионера кинетического и оп-арта (искусства оптических иллюзий) Хулио Ле Парка — и одновременно дань его памяти: аргентинский художник ушел из жизни в мае 2026-го в 97 лет, успев поработать над выставкой. Забудьте о скучных статичных картинах: здесь искусство в буквальном смысле оживает: мерцающие световые скульптуры, оптические геометрические полотна и интерактивные инсталляции, которые реагируют на движения зрителя, светятся, движутся и постоянно меняются. Ле Парк мастерски играет с иллюзорностью, светом и тенью, превращая зрителя из пассивного наблюдателя в активного участника радостного творческого процесса. Эта яркая, гипнотическая и невероятно инстаграмная выставка точно не оставит равнодушными ни взрослых, ни детей. Экспозиция-лабиринт построена вокруг его идеи: искусство нужно не наблюдать, а проживать.

Лондон

↗

21 ноября 2026 — 9 мая 2027

Quentin Blake Centre for Illustration

«Туве Янссон и её семьи» — это полное погружение в любимый мир муми-троллей. Это первая выставка, целиком посвящённая творчеству Туве Янссон как иллюстратора. Проект не просто обращается к знаменитым рисункам: он рассказывает о личной жизни Янссон и о людях, которые влияли на творчество финской писательницы и художницы, в том числе на созданную ею самую знаменитую и неизменно любимую семью — муми-троллей. Посетители смогут увидеть оригинальные эскизы, позволяющие проследить историю муми-троллей от самых её истоков. На выставке представят более 100 картин, иллюстраций и фотографий Туве и её близких, а также ранее не демонстрировавшиеся рисунки. А ещё организаторы обещают приятные сюрпризы: по всей экспозиции в работах Янссон можно будет находить спрятанных муми-троллей. Выставка познакомит посетителей и с другими сторонами жизни художницы: от влияния её матери, художницы-графика, и ранних работ для сатирического журнала Garm до вклада Янссон в послевоенное восстановление общественных пространств Финляндии. Художница создавала масштабные настенные росписи, призванные помочь стране возродиться после войны.