Испания

Мадрид

↗

28 мая 2026 — 12 октября 2026

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia

Эта выставка посвящена творчеству художника Феликса Гонсалеса-Торреса и предлагает новый взгляд на ряд его ключевых произведений и инсталляций, оказавших фундаментальное влияние на несколько поколений художников в Испании и за её пределами. Кураторы выставки — Алехандро Сесарко и Нэнси Спектор — тонко переплетают важнейшие концепции художественной практики Гонсалеса-Торреса, обращаясь также к его личной связи с Мадридом, куда он прибыл в 1971 году в рамках программы по вывозу детей с Кубы. Проведя непродолжительное время в Испании, художник переехал сначала в Пуэрто-Рико, а затем в Нью-Йорк, где началась его чрезвычайно влиятельная карьера. Его многослойное и притягательное творчество включает скульптуры, инсталляции и фотографии, многие из которых обладают перформативным измерением — они способны меняться физически и концептуально благодаря взаимодействию владельцев, экспозиционеров и зрителей. Ключевым для Гонсалеса-Торреса было качество изменчивости произведения, позволяющее его работам оставаться открытыми и актуальными в любом времени и контексте. В 1990 году Феликс Гонсалес-Торрес вернулся в Мадрид для участия в групповой выставке и написал: «Возвращение в Мадрид спустя двадцать лет — сладкая месть». Взяв это высказывание в качестве названия выставки, кураторы используют парадокс «сладкой мести» как методологическую оптику для осмысления мощного и тонко выстроенного языка противоречий, пронизывающего всё творчество художника. Одновременно выставка, через серию произведений, объединяющих формальное и переживаемое, интимное и коллективное, прослеживает социальные и эмоциональные контуры 1990-х годов в США, а также подъём современного консерватизма и его стремление ограничить равенство. Эти процессы глубоко повлияли на общественную реакцию на эпидемию СПИДа, опустошавшую гомосексуальное сообщество, и вызывали жёсткую критику со стороны Гонсалеса-Торреса. Поскольку важным аспектом его практики было подчёркивание проницаемости границы между публичным и частным, выставка включает его знаковые «портреты» и «фотостаты», которые соединяют сложные социополитические контексты с процессом формирования личной идентичности через последовательность событий и дат — от глобальных до глубоко личных. В то же время его знаменитые «манифестируемые работы», такие как стопки бумаги или насыпи и ковры из конфет, ставят под вопрос фундаментальные основания западной истории искусства — прежде всего авторство — и предполагают активное участие зрителя, который может забирать элементы произведения с собой, вплоть до его потенциального исчезновения.

Тенерифе

↗

14 октября 2026

Piramide de Arona

Белорусский стендап-комик Ваня Усович выступит в Париже с новым сольным шоу «Последний концерт». После феноменального успеха предыдущих программ «Ещё один день» и «40 лет максимум», собравших десятки миллионов просмотров, Усович взял творческую паузу. Комик всегда тщательно контролировал уровень своей медийности, и наконец он вновь возвращается на большую сцену с новым материалом и фирменной интонацией.

Барселона

↗

23 сентября 2026 — 15 октября 2026

The Gran Teatre del Liceu

Театр “Лисеу” открывает новый сезон легендарной оперой Верди “Аида” с исключительным составом: Радамеса исполнят Юсиф Эйвазов и Петр Бечала, а Аиду - Анна Пироцци и Анна Нетребко - одна из самых ярких и уважаемых российских оперных певиц в мире. Трагическая история любви предводителя египетских войск Радамеса и Аиды, дочери эфиопского царя, обнажает глубокий конфликт между духовностью и политической властью, которая смешивает политику и религию ради оправдания репрессий. Постановка иранской художницы Ширин Нешат уходит от привычной помпезности драмы и интерпретирует ее через глубокий символизм и современный взгляд на темы идентичности, изгнания и хрупкости власти. Мемфис и Фивы времен фараонов становятся зеркалом современности, которое сочетает потрясающую эстетику с острым политическим прочтением.

Валенсия

↗

30 октября 2026

TEATRO FLUMEN

«Ревизор», одна из самых острых комедий классической драматургии, вновь оживает на сцене в интерпретации Сергея Голомазова и отправляется в мировой тур. Сам режиссёр описывает работу как «Спектакль-морок. Психологический блеф». Ложь становится реальностью, если окружающие готовы в неё поверить. Действие происходит сегодня — в современном городе, буквально пронизанном камерами наблюдения. Кажется, здесь невозможно ничего скрыть: за каждым следят, всё фиксируется, всё может оказаться на экране. Но чем больше видно вокруг, тем труднее оказывается увидеть правду. Хлестаков здесь — не безобидный пустомеля, случайно попавший в чужую игру. Он яркий, взрывной, темпераментный и опасно обаятельный лжец. Его главное оружие — фантазия. Он мгновенно чувствует чужие страхи и желания и начинает создавать вокруг себя новую реальность. Его ложь становится всё смелее, агрессивнее, соблазнительнее — и постепенно захватывает целый город. Но действительно ли Хлестаков обманывает этих людей? Или они сами хотят быть обманутыми? Чиновники видят в нём того, кого боятся. Другие — того, кто способен открыть дорогу к власти, положению, деньгам или другой жизни. Каждый дорисовывает собственный образ «ревизора» — и в конце концов становится жертвой собственного воображения. В центре спектакля — исследование механизмов самообмана, страх разоблачения и удивительная способность человека поверить в удобную ложь даже тогда, когда правда находится прямо перед глазами. Гоголь написал «Ревизора» почти двести лет назад. С тех пор изменился мир, изменились технологии, изменились способы наблюдать друг за другом.Но человек по-прежнему способен увидеть не правду — а именно то, во что ему хочется или страшно поверить.

Барселона

↗

2 ноября 2026

SALA PARAL·LEL 62

«Ревизор», одна из самых острых комедий классической драматургии, вновь оживает на сцене в интерпретации Сергея Голомазова и отправляется в мировой тур. Сам режиссёр описывает работу как «Спектакль-морок. Психологический блеф». Ложь становится реальностью, если окружающие готовы в неё поверить. Действие происходит сегодня — в современном городе, буквально пронизанном камерами наблюдения. Кажется, здесь невозможно ничего скрыть: за каждым следят, всё фиксируется, всё может оказаться на экране. Но чем больше видно вокруг, тем труднее оказывается увидеть правду. Хлестаков здесь — не безобидный пустомеля, случайно попавший в чужую игру. Он яркий, взрывной, темпераментный и опасно обаятельный лжец. Его главное оружие — фантазия. Он мгновенно чувствует чужие страхи и желания и начинает создавать вокруг себя новую реальность. Его ложь становится всё смелее, агрессивнее, соблазнительнее — и постепенно захватывает целый город. Но действительно ли Хлестаков обманывает этих людей? Или они сами хотят быть обманутыми? Чиновники видят в нём того, кого боятся. Другие — того, кто способен открыть дорогу к власти, положению, деньгам или другой жизни. Каждый дорисовывает собственный образ «ревизора» — и в конце концов становится жертвой собственного воображения. В центре спектакля — исследование механизмов самообмана, страх разоблачения и удивительная способность человека поверить в удобную ложь даже тогда, когда правда находится прямо перед глазами. Гоголь написал «Ревизора» почти двести лет назад. С тех пор изменился мир, изменились технологии, изменились способы наблюдать друг за другом.Но человек по-прежнему способен увидеть не правду — а именно то, во что ему хочется или страшно поверить.

Аликанте

↗

21 ноября 2026

VB Spaces

В рамках мирового тура, любимые артисты представят свой новый альбом "Путешествие вокруг Солнца", который вышел 13 марта 2026 года. Наряду с премьерой новых песен, прозвучат и неизменные хиты, тексты которых известны уже не одному поколению. В Испании любимых исполнителей можно услышать в двух городах, Аликанте и Барселоне, куда группа привезет неизменные мастерство и душевность.

Барселона

↗

23 ноября 2026

Razzmatazz

В рамках мирового тура, любимые артисты представят свой новый альбом "Путешествие вокруг Солнца", который вышел 13 марта 2026 года. Наряду с премьерой новых песен, прозвучат и неизменные хиты, тексты которых известны уже не одному поколению. В Испании любимых исполнителей можно услышать в двух городах, Аликанте и Барселоне, куда группа привезет неизменные мастерство и душевность.

Барселона

↗

25 ноября 2026

La Nau

«Самое Большое Простое Число» (СБПЧ) в Барселоне! СБПЧ – одна из самых искренних и танцевальных групп: на их концертах хочется и смеяться, и плакать, и зажигать. В этом году ребята отмечают своё 20-летие и привозят в Испанию любимые хиты и новый альбом – такой, что устоять на месте точно не получится. Шарики за ролики, прыжки до потолка и висение вверх тормашками – всё это ждёт зрителей на концерте СБПЧ.

Барселона

↗

25 января 2027

Razzmatazz

В рамках SKRYPTONITE European Tour 2027 Скриптонит, один из главных рэп-артистов постсоветской сцены, приезжает в Барселону! Концерты Скриптонит – это не просто живой звук и узнаваемые мрачные мелодии, но и уникальная атмосфера, за которой приходят. Его музыка сочетает рэп и живые инструменты, создавая треки, которые давно стали голосом целого поколения.

Аликанте

↗

27 января 2027

VB Spaces

В рамках SKRYPTONITE European Tour 2027 Скриптонит, один из главных рэп-артистов постсоветской сцены, приезжает в Аликанте! Концерты Скриптонит – это не просто живой звук и узнаваемые мрачные мелодии, но и уникальная атмосфера, за которой приходят. Его музыка сочетает рэп и живые инструменты, создавая треки, которые давно стали голосом целого поколения.

Барселона

↗

5 ноября 2026 — 26 марта 2027

Museu d’Art Contemporani de Barcelona

Выставка Аурелии Муньос прослеживает всесторонний творческий путь художницы, фигуры, имеющей ключевое значение для понимания современного текстильного искусства как в Каталонии, так и за её пределами. Ранние коллажи и ассамбляжи Муньос с сюрреалистическими и готическими влияниями, а также её масштабные живописные вышивки сменяются ранее не демонстрировавшейся подборкой крупных макраме-структур из музейных и институциональных коллекций Испании, Европы и США. Знаковые скульптуры-воздушные змеи и новейшие инсталляции из бумаги ручного изготовления также занимают важное место в экспозиции, наряду с обширной коллекцией рисунков и макетов, никогда прежде не выставлявшихся. Несмотря на ранние связи художницы с такими направлениями, как Nouvelle Tapisserie и Каталонская школа гобелена, практика Муньос выходит за пределы ткачества, работы с волокном и ремесла. Соединяя древние техники с современными художественными средствами, Муньос откликалась на зарождающиеся кризисы постиндустриального мира, уделяя внимание их воздействию на наземные, водные и воздушные экосистемы, которые становятся ключевыми мотивами её творчества. Выставка организована Музеем современного искусства Барселоны MACBA и Национальным музеем современного искусства «Рейна София» и курируется einaidea (Fundació Eina, Барселона) под научным руководством Мануэля Сирауки, при участии Розы Льео — куратора и исследовательницы, сотрудничающей с einaidea, а также Сильвии Вентосы Муньос — руководителя Архива Аурелии Муньос и куратора, специализирующегося на текстильном искусстве.