В залах Национальной галереи кураторы выставки собрали около сотни культовых картин и скульптур последователей импрессионизма, повлиявших на создание (и понимание) современного искусства. «Мы стремимся исследовать грани [этого] периода, который, можно сказать, разорвал связь с [классической художественной] традицией и заложил основы искусства XX-го и XXI-го веков», — объясняет Мэри-Энн Стивенс, одна из кураторов экспозиции.
Постимпрессионисты без сомнения стали новаторами мировой арт-сцены. Отказавшись от принципа натурализма, они стремились раскрыть суть предметов и людей, передавая состояние окружающего мира. Новые художественные школы, которые начали появляться в Европе все чаще и чаще, одновременно и оказывали влияние друг на друга, и отличались своими уникальными техниками. Такими как, например, пуантилизм, основанный на применении особых оптических эффектов. Его самые громкие представители — художники Синьяк и Сера — создавали изображения маленькими мазками, похожими на точки (отсюда и возникло название техники) из чистых цветовых оттенков. В результате картина как единое целое рождалась не на холсте, а в голове зрителей.
Доктор Габриэле Финальди, директор Национальной галереи, объясняет: «Вслед за новаторами импрессионизма появилось множество художников с более радикальными взглядами, которые изменили эстетический ландшафт Европы. Выставка широко рассматривает это замечательное поколение через превосходный выбор произведений искусства, предоставленных из государственных и частных коллекций по всему миру, многие из которых впервые выставляются в Великобритании».
Первая работа, с которой встречаются гости выставки – знаменитые «Купальщицы» Сезанна. Рядом с ней соседствуют две скульптуры Родена — гипсовая фигура Бальзака и бронзовый «Шагающий человек». Начиная в богемном Париже и путешествуя по Франции – с Дега, Ван Гогом, Гогеном, группой Набис, – экспозиция рассказывает о том, как, где и из чего, словно огромный пазл, складывался «постимпрессионизм» — в Вене, Барселоне, Брюсселе, Берлине и Скандинавии. Поэтому неудивительно, что среди представленных в музее работ оказались и полотна Пикассо, Мунка, Климта, Фове Кандинского, а также многих других художников, каждый из которых по-своему чувствовал и реагировал на наступающие перемены — в мире и в искусстве XX века.
Выставка открыта с 25 марта по 13 августа. Купить билеты можно на сайте Национальной галереи.
За кулисами показа Schiaparelli. Haute Couture весна-лето 2026, Париж. Наверное, ему пошла бы сутана. У…
Репетиции спектакля Дмитрия Крымова «Дядя Ваня» в Нью-Йорке. Последний месяц мне то и дело попадаются…
Фото: Валерий Кацуба. Впервые я оказался в Мадриде в десятых числах марта в 2006 году…
Рудольф Нуреев. В Берлин я приехал ради «Нуреева». Это не просто знаменитый балет, а историческое…
Выставка Вероники Райан в Whitechapel Gallery Фото: Lisa Whiting Главная тема работ художницы и лауреата…
Люсьен Фрейд «Отражение» (Автопортрет), 1985. У него каждое полотно — автопортрет. Даже когда он рисует цветы. Хрупкая, болезненная,…