Свежий выпуск «Аэростата» БГ — о новых именах, которые раньше не звучали в легендарной передаче

Horslips – Trouble (With A Capital T)

Это была ирландская группа «The Horslips».

Существует в мире такое явление природы – кельтский рок, то есть кельтская мелодика, сыгранная на громких электрических инструментах. Так вот, «отцами-основателями» такой музыки считается именно группа «Horslips».

Они собрались в Дублине в 1970-м году, поиграли лет 10 и разошлись по своим делам. А в 2004-м решили играть опять вместе и играли до августа 2012-го, когда сыграли свой последний концерт; но за время своего существования успели вдохновить бессчетное количество как ирландских, так и мировых коллективов, начиная с «U2».

Идем дальше.

Акер Билк (Acker Bilk) – один из самых именитых джазменов Британии. Когда он в 1950-е годы служил в армии, в зоне Суэцкого канала, приятель подарил ему кларнет, случайно купленный на рынке. После демобилизации Акер стал работать кузнецом, но на кларнете поигрывал. Потом собрал группу и поехал играть в Германию, где им приходилось играть в пивном баре семь часов каждую ночь, семь дней в неделю.

За это время они выработали свой стиль и в музыке, и во внешности – они были одеты в полосатые жилеты и черные котелки. Самая известная мелодия Акера Билка – «Незнакомец на Берегу» («Stranger On The Shore») – была посвящена его дочери Дженни и стала первым в истории синглом, занявшим первое место в чартах и Англии, и Америки.

Acker Bilk – Stranger On The Shore

А вот группа «The Dillards» первыми начала играть блюграсс с электрическими инструментами. Их считают «пионерами кантри-рока». Они начали играть в начале 1960-х и играют до сих пор.

Мультиинструменталист группы «Led Zeppelin» Джон Пол Джонс (John Paul Jones) говорит, что именно они вдохновили его начать играть на мандолине.

Dillards – Lights Of Magdella

И, конечно, какой же Аэростат без монгольского рэпа.

Позвольте представить вам Big Gee (опуская все мои понятные комментарии по этому поводу) – он вырос в беднейших районах Улан-Батора и стал одним из самых известных рэперов страны Монголии.

То, как он произносит слова – само по себе искусство.

Big Gee – Lifestyle

Ману Дибанго (Manu Dibango) – музыкант из Камеруна, игравший на саксофоне и вибрафоне. Он родился в глухой деревне в Камеруне в 1933-м году; в 15 лет был послан на учебу во Францию, где изучил музыку.

В его музыке слились в ликующем потоке фанк, джаз и народная камерунская музыка. Его песня «Soul Makossa», которую я собираюсь вам поставить, считается самой сэмплируемой африканской песней, и сам он – самый сэмплируемый африканский музыкант.

Manu Dibango – Soul Makossa

А сейчас «Isokratisses» – это ансамбль, состоящий из восьми женщин из Южной Албании, исполняющий старинные полифонические песни с Балкан. Они сохраняют и воскрешают древние традиции этой музыки, передающейся в их местности из поколения в поколение.

Isokratisses – Rina, Katerina

Не каждый музыкант удостаивается того, что в его честь называют консерваторию. Но великого американского вибрафониста Лайонела Хэмптона (Lionel Hampton) никто бы и не подумал назвать «каждым».

Еще будучи тинейджером, он выучился играть на вибрафоне; однажды группа, в которой он играл, была нанята, чтобы подыгрывать Луи Армстронгу (Louis Armstrong); Луи был так впечатлен тем, что Хэмптон в точности повторил его соло, что предложил сопровождать его. Так началась карьера Лайонела Хэмптона, а заодно и популяризация вибрафона в популярной музыке.

Вскоре Бенни Гудман пригласил Лайонела к себе играть в маленьком коллективе, который считался тогда первой группой своего времени. А в 1940-м году Хэмптон собрал свой собственный биг-бэнд. В 1960-е – 1970-е годы интерес к нему немножко приостыл, зато он был осыпан всеми мыслимыми почестями.

Lionel Hampton – I Surrender, Dear

Коллектив под названием «Sanam» происходит из Ливана.

Они собрались в 2021-м году, чтобы аккомпанировать на фестивале Хансу Иоахиму Ирмлеру (Hans Joachim Irmler) из группы «Faust», и им так понравилось играть вместе, что они решили продолжать. Критики пишут: «их музыка – смесь пост-панка, краут-рока и арабской мелодики». Название их нового альбома, «Sametou Sawtan», переводится как «Я услышал голос».

Певец коллектива Сэнди Шамун (Sandy Chamoun) говорит: «довольно сложно быть экспериментальной рок-группой в Ливане, потому что народу здесь живет не так много, и много концертов никак не сыграть. Я вообще-то увлечен хаосом, хотя мне нравится быть организованным – но, когда я оказываюсь в Европе, я чувствую себя там чужим. Мне необходим хаос».

Sanam – Harik

«Holy Modal Rounders» – группа, образовавшаяся в 1963-м году в Нью-Йорке, на Лоуэр Ист-Сайд. Они начали играть «старомодную музыку, но по-современному» в Гринвич-Виллидж, в самом сердце фолк-бума 1960-х годов.

Их чувство юмора, непочтительное отношение ко всему и переработка музыки начала века вызывало уважение у коллег, в том числе Боба Дилана; в то время как традиционалисты кляли их почем зря. Какое-то время ударником у них служил драматург Сэм Шепард (Sam Shepard).

Holy Modal Rounders – Euphoria

А на прощание – немного нового кантри, которое течет и меняется вместе со всем остальным миром; дошло до того, что новую звезду кантри зовут Шабузи (Shaboozey). Как говорится – комментарии излишни.

Спасибо!

Мир и свет всем нам.

Shaboozey – A Bar Song (Tipsy)