В Королевской Академии Искусств проходит выставка одного из самых скандальных английских художников поп-арта и ярого врага всех феминисток — Аллена Джонса.
Кто-то в работах Джонса может увидеть откровенное прославление доминирования мужчины над женщиной, а кто-то — желание привнести что-то новое, чего раньше в искусстве не было. Сам Аллен Джонс говорил, что делая свою знаменитую мебельную серию, где полураздетые женщины реальных размеров служат опорой для столов, вешалок и кресел, его посыл был не шокировать публику, а показать радикально новый подход к скульптуре и искусству через внедрение женского тела. Это было послевоенное время, и все казалось возможным, вот он и решил рискнуть. Его работы подвергались многочисленной иронии, как на карикатуре на выставку 1970 года Стенли Франклина, где женские тела в полный рост были изображены как предметы интерьера, и один господин, перепутав реальный женский бюст с пепельницей, был грубо окликнут мужем пострадавшей фразой: «That’s ashtray happens to be my wife!»
Выставка открывается этими работами, но лишь с использованием скульптур женщин европейской наружности и никаких афроамериканок — сразу чувствуется, какую тонкую грань не хотели пересекать кураторы. Кто из нас не помнит знаменитый скандал с фотографией коллекционера Дарьи Жуковой, сидящей на кресле в форме афро-американской женщины, опубликованной в интервью для Бюро 24/7 несколько месяцев назад? Шуму было столько, что Бюро только и оставалось, что обрезать фотографию, оставив лишь торчащие ниоткуда ноги женщины, сделав ситуацию более комичной и неудобной, чем она была воспринята изначально.
Этого кресла на выставке нет — кураторы побоялись пересекать грань
Следующий зал делает акцент на работы 70-80х годов: множество ярких картин, переплетение женских и мужских форм, страсть, желание, скрытые эмоции, яркие краски, тонкие линии, провокация, смешанная с искрящийся жизненной энергией и в то же время глубоким смыслом и невероятными амбициям. Все это создает ощущение праздника и карнавала, который продолжается и в следующем зале, полным стальных скульптур, обжигающих своей яркостью цветов и экстравагантных движений, раскованностью и свободой. По словам Аллена Джонса, он рисовал то, что видел на улицах Сити 70-х. Одной из моих любимых работ на выставке стала «hot wire» — эквилибристка, балансирующая на канате с шестом над медленно приближающейся к ней змее. Судя по количеству времени, которое посетители проводили смотря на нее, я думаю, каждый из них не раз ощущал себя на месте эквилибристки. Получилось очень тонко и глубоко.
Завершающий зал наполнен обнаженными женскими скульптурами, выполненных из стекловолокна. Центром экспозиции является портрет Кейт Мосс в костюме, сделанным специально для какого-то фильма, который так и не увидел свет, зато прекрасно подошел известной модели. По словам самого Аллена Джонса, он всегда отклонял предложения писать портреты, так как мужья хотели, чтобы он отражал их видение работы, но в случае с Кейт Мосс Джонс решил рискнуть, и не зря. Этот портрет стал одним из самых известных работ Джонса. Корсет, полностью закрывающий тело Мосс, стесняющий ее движения и немного душащий ее шею, представляет собой прекрасную аллегорию современной модной индустрии — этот корсет как повседневная реальность, диктуемая модными брендами, в которой женщина находится в рамках стереотипов и недостижимых идеалов внешности. Шаг вправо — и все, тело будет наружи, баланс нарушен, красота работы исчезнет. Искусство как зеркало реальности, и в данном случае Джонс показал нам, в каких жестких рамках находится женщина, чтобы достичь идеалов красоты.
От выставки остается ощущение незаконченности и повторения, не видно периодов развития и движения. Другой портрет Кейт Мосс, в красном платье в пол, выполнен в той же технике, что и картины 70-х годов. Хотя хотелось увидеть и его сегодняшнее видение Джонса — какую серию работ ждать, каким будет его следующий шаг?
Выставка заставляет вспомнить слова Чацкого из «Горя от ума»: «A судьи кто?» Кто определяет стандарты в искусстве и есть ли они вообще?
Allen Jones до 25 января в Royal academy (вход с Burlington Gardens).
В ноябре 2024 года Софья Малемина представила свою первую персональную выставку Abiogenesis в сотрудничестве с…
Про «Снежное шоу» «Снежное шоу» живет на сцене уже больше тридцати лет — с…
«Удивительные вещи»: рисунки Виктора Гюго, Astonishing Things: The Drawings of Victor Hugo Когда: 21 марта — 29 июня 2025Где: Royal Academy of Arts, Burlington House, Piccadilly,…
В ваших интервью и выступлениях вы говорите о том, что для вас очень важна литература…
Поймать иллюминацию в Ботаническом саду С конца ноября Ботанический сад в Эдинбурге превращается в магическую…
Асад и Британия Так. Мы не будем изучать весь массив того, что говорят в британских…