До 23 сентября Лондон – одна большая выставочная площадка: в городе проходит Фестиваль дизайна, экспонаты которого расположены по всему городу. Мы выбрали проекты, которые нужно увидеть обязательно.
На Трафальгарской площади появится пятый лев — в дополнение к четырем уже существующим. Это проект британского дизайнера Эса Девлина, известного своими кинетическими скульптурами, а еще коллаборациями с Канье Уэстом и Бейонсе.
Ярко-красную скульптуру льва сложно будет не заметить. Называться она будет ‘Please Feed the Lions’. Чтобы покормить львов, нужно напечатать слова на специальном экране, установленном рядом со скульптурой. Потом происходит удивительное: лев сочиняет из этих слов стихи, причем алгоритм системы составлен на основе поэзии XIX века. Рифмованные строчки появляются на экране, спрятанном в пасти льва.
18-23 сентября, Trafalgar Square, London, WC2N 5DN
На Moorgate построили причудливую коллекцию букв. Сделала это студия Kellenberger-White, известная своим игровым подходом к шрифтам. Посетителям предоставляется полная свобода действий: на буквах, например, можно сидеть. Также алфавит можно передвигать и составлять слова. А вообще буквы интересно даже просто рассматривать: они выполнены из цельных листов металла, сложенных, словно они бумажные.
15-23 сентября, Broadgate, London, EC2M 3WA
Основатель Studio Appetit Идо Гарини построил на Regent’s Canal в Паддингтоне необычную инсталляцию: она представляет собой гигантских размеров «флип-бук» (это книга, которую надо быстро листать, чтобы меняющиеся картинки превратились в мультипликацию. Иначе называется «кинеограф»). Наблюдать можно со стороны, а можно зайти внутрь и осмотреться. «Страницы» Flip Book Garden переворачиваются по расписанию. Днем, с восьми утра до трех, это уголок цветущего сада, с трех до восьми вечера — беспокойные джунгли.
15-23 сентября, Canal Side, Sheldon Square, London, W2 6EZ
Воркшопы и мастер-классы — другая интересная часть Фестиваля дизайна. В этом году на фестиваль уже в четвертый раз возвращается Better Letters — агентство, которое называет себя «бюро письма». Его художники занимаются разработкой дизайна вывесок. На Фестивале дизайна Better Letters отойдет от своей привычной специализации и, помимо практических занятий, устроит вечер короткометражных фильмов, в которых представлены самые знаковые работы художников, работающих над вывесками.
19, 22, 23 сентября, The Market Hall, Borough Market, London, SE1 9AL
Если зайти в комнату 131А в Музее Виктории и Альберта, то очень быстро можно обнаружить себя в окружении удивительных визуальных иллюзий. Cозданием этого проекта занималось одно из самых известных дизайнерских агентств в мире — Pentagram. Создатели инсталляции вдохновились концепцией ‘dazzle’ времен Первой мировой войны, когда корабли накрывали экспериментальным камуфляжем. Под влиянием кубизма и вортицизма художники рисовали на кораблях странные углы и формы с целью запугать врага.
Концепцию переосмыслили под современные реалии: графическую природу военного камуфляжа трансформировали в типографическую. Буквы и слова из стихотворения Уильфрида Уилсона Гибсона «Suspense» дизайнеры превратили в абстракцию. Иммерсия начинается, как только переступаешь порог комнаты. Кстати, поэта выбрали не случайно. Британец Гибсон во время Первой мировой войны служил рядовым в пехоте на Западном фронте.
15-23 сентября, Victoria and Albert Museum, Cromwell Rd, London, SW7 2RL
Sugarhouse Studios — это творческое рабочее пространство, в котором работает Assemble, знаменитый художественный коллектив, получивший несколько лет назад престижную Премию Тернера. В рамках Фестиваля Sugarhouse Studios откроет свои двери для широкой публики. Это случается редко, а в скором времени такой возможности и вовсе не будет: Sugarhouse Studios располагается в здании бывшей школы, которое подлежит сносу.
21-22 сентября, Sugarhouse Studios, Bermondsey, 19 Collett Rd, SE16 4DJ
Нидерландское дизайнерское агентство Scholten & Baijings превратит первый этаж Fortnum & Mason в чайную инсталляцию с чаепитиями по четыре раза в день на протяжении всего фестиваля.
Чаепития проходят на шестиметровом столе, где будут представлены более 80 продуктов со всего мира. Вся мебель спроектирована голландской студией в фирменном цвете Fortnum & Mason в сочетании с мраморным полом и столами Luce di Carrara, занавесками от Maharam и изысканным фарфоровым чайным сервизом, сделанным в Арита — небольшом городке в Японии, откуда пошло производство японского фарфора.
На этой инсталляции представлены семь предметов мебели, разработанных в сотрудничестве со студиями из Монтевидео и вдохновленные оригинальными рисунками уругвайского архитектора Хулио Виламахо.
Источником вдохновения для куратора Маттео Фогале стали фотографии и оригинальные рисунки мастеров, которые делали мебель для Виламахо, — они в галерее тоже выставлены.
17-22 сентября, The Aram Gallery, 110 Drury Ln, WC2B 5SG
15-23 сентября, Fortnum & Mason, 181 Piccadilly, W1A 1ER
Попадая в зал, зритель видит двух главных персонажей пьесы — Вальдеса в исполнении Ваджа Али…
Когда я впервые столкнулся с лондонским рынком недвижимости, то подумал, что мой предыдущий опыт даст…
Хотя налог на наследство, который наследники должны будут уплатить после смерти владельца фермы, вдвое меньше…
Алиса, давайте начнем c самого начала. Вы получили первое образование в computer science, а потом…
Кингстон – мой первый форпост неразделенной любви к Британии. В 2012 году я приехала сюда на…
Импрессионизм, кубизм, фовизм — Сергей Щукин был одним из первооткрывателей модернизма для русского зрителя. Он…