Новый курс с художницей Катей Грановой предлагает погрузиться в творческое переосмысление того, что мы видим вокруг себя каждый день - мир с объектами, фигурами, людьми - через индивидуальную творческую линзу и начать искать свой личный художественный язык.
На курсе участники/цы смогут сделать фигуративные работы на основе различных фотографий, возможно, интегрируя в них уже полученные навыки абстрактной живописи с прошлого курса (однако, если вы не были на прошлом курсе — не проблема, курс доступен для художников любого уровня подготовки). На каждом занятии мы будем смотреть примеры работ других художников в подобных техниках для вдохновения и обсуждать наши результаты.
Курс состоит из трех занятий:
24 января/ Занятие 1. Монотипия черно-белая, основы композиции.
На занятии мы изучим базовую теорию композиции и создадим черно-белые фигуративные картины. Мы будем наносить краску на лист пластика с помощью кисточек, мастихинов и пальцев, повторяя линии и очертания фотографии, а потом печатать ее на холст и бумагу, вдохновляясь монотипиями не только классиков Эдгара Дега и Анри Матисса, но и современных нам Трейси Эмин и Дженни Робертсон.
31 января/ Занятие 2. Монотипия цветная
Мы изучим или углубим базовые навыки работы с цветом и цветовым кругом, и каждый участник напишет цветную фигуративную картину на основе выбранной черно-белой фотографии, добавляя в нее ту цветовую схему, которая позволит наиболее ярко передать ощущения и эмоции от фотографии. Мы снова будем использовать технику монотипии, но немного иначе, чем раньше, а примерами нам послужат монотипии Пьера Боннара, Сесили Браун и Наума Габо.
7 февраля / Занятие 3. Пастозная техника
На этот раз мы будем переносить только очертания изображение с помощью копировальной бумаги, а далее внедрять третье живописное измерение — объемный слой, который использовали многие художники немецкого экспрессионизма и не только. Вдохновляясь работами Леона Кософф, Ли Краснер, Франка Ауэрбаха и Ансельма Кифера, мы будем учиться смешивать и наносить краску слоями, используя мастихины и добавляя к нашим композиционным и цветовым находкам объем красочного слоя.
Об авторке курса
Катя Гранова- художница из Петербурга, с 2019 года живет и работает в Лондоне. Выпускница Королевского Колледжа Искусств по направлению «Живопись», финалистка и победительница многих британских конкурсов, например Signature Art Prize 2020, Art Works Open 2021, Bath Art Prize 2023, представлена несколькими галереями в Британии, России и Франции. Работы находятся в частных и публичных коллекциях.
В своей собственной практике Гранова делает работы больших форматов, сюжеты которых основаны на старых фотографиями случайных людей или ее собственной семьи. Живопись выступает как способ физически взаимодействовать с забытым, потерянным и часто идеологизированным прошлым, прикоснуться к навсегда ушедшему моменту жизни в его максимальной объективности, которую может дать обыденные и нецензурированные фотографии обычных людей.
