Загрузка ...
Jenny Saville: The Anatomy of Painting — 5 звезд от The Guardian
Когда: 20 июня — 7 сентября 2025
Где: National Portrait Gallery
Билеты по ссылке.
Дженни Савиль — одна из самых известных современных художниц мира. О ней стали говорить еще в 1990-х годах после успешной выставки ее дипломных работ в Школе искусств Глазго. С тех пор она играет ведущую роль в возрождении фигуративной живописи — жанра, который Савиль продолжает исследовать с особой проникновенностью и страстью. На выставке, которая открылась 20 июня в Национальной портретной галерее Лондона, представлены 45 работ Савиль — угольные рисунки и крупноформатные масляные картины с изображением человеческих фигур, монументальные ню и не только. Эти масштабные полотна ставят под сомнение исторические представления о женской красоте и поражают своей анатомичностью.
«Масштаб в искусстве может не только выглядеть впечатляюще, важно или странно. Он может изменить отношения между искусством и зрителем, даже волшебным образом перевернуть субъект и объект. Когда Савиль рисует больших обнаженных людей, они живы. А когда она рисует боль, эффект ужасающий, потому что она заставляет вас посмотреть глазами пострадавшего. Теперь я готова, как никогда, вернуться и посмотреть на ее картины, изображающие насилие»,
— пишет искусствовед и архитектурный критик The Guardian Джонатан Джонс.
Design and Disability — 5 звезд от The Guardian
Когда: 7 июня 2025 — 15 февраля 2026
Где: V&A South Kensington
Билеты по ссылке.
Экспозиция, которая стартовала в музее V&A South Kensington 7 июня, демонстрирует, что культура и дизайн, ориентированные на людей с ограниченными возможностями, — это гораздо больше, чем просто пандусы. Посетители смогут увидеть много необычных работ, созданных нейроразнообразными творцами и для нейроразнообразных людей, — от самозатягивающихся туфель до универсального вибратора, который не требует использования рук.
«В каждом разделе этой потрясающей выставки присутствует то, что обычное общество очень часто не замечает: радость людей с ограниченными возможностями. Она присутствует в ремнях, которые позволяют глухим и слабослышащим посетителям концертов чувствовать музыку в виде вибраций на груди. Она присутствует в яркой одежде. Она присутствует – безусловно – в универсальном вибраторе, не требующем использования рук… Но не только отдельные предметы излучают эту радость. Это еще и темы общественных действий и заботы, которые появляются снова и снова, а также переосмысление самого понятия инвалидности — от «медицинской проблемы», которую видит общество, до гордой идентичности, которой она является на самом деле»,
— рассказывает критик и колумнист британской газеты The Guardian Люси Вебстер.
Unsilenced: Sexual Violence in Conflict — 5 звезд от The Telegraph
Когда: 23 мая — 2 ноября 2025
Где: The Imperial War Museum London
Запланировать свой визит можно по ссылке.
Шокирующая и очень важная, первая в Великобритании крупная выставка, посвященная сексуальному насилию в условиях конфликта. Через собранные материалы, плакаты, фотографии, картины, письма и не только экспозиция рассказывает неизвестные истории детей-беженцев, жертв торговли людьми, военнопленных и выживших, а также освещает постоянные усилия тех, кто борется за справедливость и работает над предотвращением самого игнорируемого военного преступления — сексуального насилия. Unsilenced не является легким зрелищем, поэтому детям до 16 лет не рекомендуется ее посещать. Однако несмотря на то, что тема раскрыта во всей ее полноте и масштабе, она представлена с большой внимательностью и максимальной деликатностью.
«Тот факт, что первая крупная выставка в Великобритании, посвященная исключительно сексуальному насилию в условиях конфликта, состоялась только в 2025 году, демонстрирует, как даже в мирное время в демократических странах эта тема долгое время оставалась в тени… Unsilenced особенно вдохновляет тем, как она переворачивает наше типичное представление о военной истории и переосмысливает ее с точки зрения жертв сексуального насилия»,
— делится впечатлениями критик, обозреватель и журналист The Telegraph Виктория Тейлор.
Hiroshige: artist of the open road — 5 звезд от The Telegraph
Когда: 1 мая — 7 сентября 2025
Где: British Museum
Запланировать визит можно по ссылке.
Новая крупная выставка, которая открылась в Британском музее 1 мая, посвящена творчеству знаменитого японского художника-графика, мастера цветной ксилографии Утагавы Хиросигэ. Гости смогут окунуться в поэтичную природу Японии, полюбоваться модными персонажами или образами простых сельских жителей в 120 работах художника — гравюрах, рисунках и иллюстрациях.
«Очарованный завораживающими изображениями величественных пейзажей Японии (в том числе привлекательного снежного конуса горы Фудзи), я на пару чудесных часов забыл обо всех беспорядках, бушующих в мире. Я ушел оттуда с твердым намерением больше никогда не листать ленту новостей и ценить простые явления природы, такие как мягкий лучик луны или цветок, уносимый ветерком…Хотя в его творчестве есть примеры бурных событий (запоминающимся примером является вид на водовороты Наруто), в целом пейзажи Хиросигэ характеризуются ощущением спокойствия и космического порядка, иногда сбалансированного юмористическими штрихами, добродушно высмеивающими человеческую глупость»,
— рассказывает главный художественный критик The Telegraph Аластер Сук.
V&A East Storehouse — 5 звезд от The Guardian
Когда: открыто с 31 мая
Где: Queen Elizabeth Olympic Park, Stratford
Запланировать свой визит можно по ссылке.
Расположенный на четырех уровнях бывшего медиацентра Олимпийских игр, новый филиал музея V&A — East Storehouse — это новое общественное пространство, которое не только стало домом для более 250 тысяч предметов искусства, 350 тысяч книг и 1000 архивных коллекций V&A, но и подарило посетителям совершенно новый вид музейного опыта. Огромная площадь, равная примерно 30 баскетбольным полям, по сути, является масштабным музеем, который объединил под своей крышей множество отдельных экспозиций — от архивов Дэвида Боуи и коллекции знаковых предметов с Гластонбери до шедевров эпохи Возрождения, настоящих самурайских мечей и много другого.
«Удивительно в Storehouse то, как он заставляет вас почувствовать близость к искусству, как будто оно принадлежит вам – так и должно быть с национальной коллекцией. Куда ни глянешь, везде изобилие – андалузские капители колонн, статуя Будды, гигантский грузинский кукольный домик – смешаны так же случайно, но с такой же любовью, как предметы в чьем-то доме. Их красота раскрыта, они свободны от подписей и просят только одного – наслаждаться ими… Так выглядит музей будущего — старая идея, которая теперь вывернута наизнанку, перевернута с ног на голову и извергает свои секреты, хорошие и плохие, в лавине прекрасных вопросов, созданных с любопытством, щедрой фантазией и любовью»,
— пишет в своей рецензии искусствовед и архитектурный критик The Guardian Джонатан Джонс.
