Весной 2026 года в Ташкенте откроется Центр современного искусства — первый музей такого масштаба в Центральной Азии. Проект разработало парижское бюро Studio KO — те самые, что делали музей Yves Saint Laurent в Марракеше. В основе — здание бывшего трамвайного депо и дизельной станции 1912 года: архитекторы сохранили его индустриальный ритм, убрав всё лишнее и впустив больше света и воздуха.
Внутри — несколько залов под выставки, библиотека, лекционные аудитории и мастерские для художников-резидентов. Центр задуман как рабочая площадка, где местные и зарубежные авторы смогут встречаться, обмениваться идеями и строить новую арт-сцену региона. Первая выставка, Hikmah («мудрость»), соберет художников из Узбекистана, Казахстана и Ирана — тех, кто сегодня формирует язык центральноазиатского искусства.
Музей развивается при поддержке Uzbekistan Art and Culture Development Foundation, и вокруг него постепенно вырастает культурный кластер: бывшие промзоны превращаются в галереи и мастерские.
В феврале 2026 года в гавани Роттердама откроется обновленный Nederlands Fotomuseum — национальный музей фотографии, который переезжает в легендарное здание Santos. Это бывший кофейный склад начала XX века, одно из самых выразительных индустриальных сооружений города. Архитекторы аккуратно подчистили оригинальные бетонные и кирпичные конструкции, добавив стекло, свет и открытые переходы. Получилось просторное здание с видом на порт — и, кажется, лучшее возможное место для музея, который рассказывает о времени и памяти.
Коллекция музея — больше 6,5 миллионов изображений, от первых дагерротипов до цифровых экспериментов. Здесь хранятся архивы более чем 160 фотографов, включая Эда ван дер Элскена, Йохана ван дер Кейкена и Ринеке Дейкстру. Новое пространство позволит показывать эти материалы по-новому — с масштабными проекциями, архивными лабораториями и выставками.
Переезд в гавань — не просто смена адреса. Вокруг Santos постепенно формируется культурный район с галереями, кафе и студиями. В новом здании музея появятся кафе с панорамными окнами, кинозал и площадки для разговоров о фотографии, её прошлом и будущем.
После длинной серии анонсов и пауз в Абу-Даби всё-таки должен открыться Guggenheim Abu Dhabi — самый крупный музей проекта на острове Саадият, спроектированный Фрэнком Гери. Это масштабное здание площадью больше 30 тысяч квадратных метров с террасами, откуда открывается вид на море. Формально это всё тот же язык Гери, но мягче, чем в Бильбао: песочные оттенки, свет и прохладные внутренние дворы, спроектированные под климат Персидского залива. Официальная дата открытия — 2026 год, хотя всё чаще звучат предположения, что запуск могут сдвинуть на 2027-й (мы, конечно, надеемся на лучшее).
Коллекция строится вокруг искусства с 1960-х по наши дни, с акцентом на Ближний Восток, Северную Африку и Южную Азию. Кураторы говорят о «множественных модернизмах» — идее, что у современного искусства было не одно направление, а несколько параллельных линий в разных частях мира. В музее обещают соединить живопись, инсталляции, видео и архитектуру, а главное — показать регион не как «периферию», а как полноценную часть глобального культурного разговора.
Сам Саадият превращается в отдельную культурную экосистему. Помимо Louvre Abu Dhabi, здесь открываются Zayed National Museum, Natural History Museum Abu Dhabi и новый проект teamLab Phenomena — огромный музей цифрового искусства и иммерсивных инсталляций. Guggenheim в этой компании станет логичным центром тяжести — местом, где встречаются архитектура, искусство и немного футуризма.
Лондон готовится к редкому событию — в 2026 году город получит новый London Museum, который переедет из Барбикана на территорию исторического рынка Смитфилд. Проект называют «музеем нового типа»: он будет открыт с раннего утра до поздней ночи, что само по себе редкость для Лондона. Архитекторы Stanton Williams и Asif Khan Studio сохранили викторианскую структуру рынка, вписав в неё современные пространства из стекла и светлого металла. Получился гибрид — немного архив, немного общественная площадь.
Музей сохранит привычный фокус на истории города, но подаст её иначе — через темы повседневной жизни, моды, миграции, технологий и городских сообществ. Кураторы хотят уйти от привычного хронологического нарратива и сделать структуру более открытой: где рядом с артефактами из римского Лондиниума можно будет увидеть аудиопроекты о жизни современной столицы.
Рядом с будущим зданием — кафе, небольшие дизайнерские мастерские, вечерние маркеты. В прошлом году мы попали прямо в его сердце – на стройку, которая тогда была в самом разгаре, и подробнее рассказали о проекте тут.
Осенью 2026 года в Брюсселе откроется KANAL – Centre Pompidou — новый центр современного искусства, выросший в бывшем гараже компании Citroën. Проект тянулся почти десять лет и успел стать символом того, как медленно, но неотвратимо Бельгия переосмысляет своё отношение к культуре. Здесь не строят новый музей, а создают открытое пространство, где можно просто смотреть, работать, танцевать и обсуждать.
Музей объединит коллекцию парижского Pompidou и бельгийскую сцену — от шестидесятых до сегодняшнего дня. Но акцент будет не на постоянных экспозициях, а на движении: часть залов останется гибкой, предназначенной под перформансы, музыку и совместные проекты. Временные выставки будут соседствовать с мастерскими и лекциями, а публика сможет буквально видеть, как создаётся искусство.
KANAL задумывался не как альтернатива Парижу, а как ответ Брюсселя самому себе. Город, в котором международная бюрократия уживается с уличным граффити, наконец получил место, где это соседство становится естественным. Если всё получится, это будет не просто музей, а своего рода культурная лаборатория.
В 2026 году завершится перестройка Los Angeles County Museum of Art — самого известного музея города, который десять лет жил в строительных заборах. Новый корпус David Geffen Galleries, спроектированный Питером Цумтором, заменит старые павильоны, соединяя обе стороны кампуса. Здание получилось низким и вытянутым — с видом на парк и линию пальм, без привычных фасадов и декоративных деталей.
Цумтор сделал ставку на одну горизонтальную галерею, где залы перетекают друг в друга. По периметру идёт застеклённая «веранда» — из неё можно смотреть на город, не выходя из пространства. Вместо привычной хронологии коллекции будут выстроены по темам, чтобы показать, как работы из разных эпох и регионов перекликаются друг с другом.
Вокруг музея обустраивается новая площадь с работой художницы Mariana Castillo Deball, а весь кампус станет более открытым — с кафе, прогулочными маршрутами и выходом в парк. Проект оценивают в 720 миллионов долларов, и для Лос-Анджелеса это, пожалуй, самое масштабное культурное строительство десятилетия.
Создатель «Звёздных войн» Джордж Лукас давно собирал искусство, которое рассказывает истории, — от античных мозаик до комиксов и концепт-арта. В 2026 году эта частная коллекция наконец получит дом — Lucas Museum of Narrative Art, построенный в Exposition Park, неподалеку от кампуса USC, где Лукас когда-то учился. Архитекторы MAD Architects спроектировали здание в виде огромной плавной структуры, будто парящей над парком. Оно занимает более 27 тысяч квадратных метров и выглядит, как что-то между космическим кораблем и дюной — идеально для того, кто всю жизнь снимал истории про воображаемые миры.
Коллекция музея насчитывает более 100 тысяч предметов — от живописи и иллюстраций до костюмов и архивных материалов. Здесь будут соседствовать Норман Роквелл, Кара Уокер, фотографии Гордона Паркса, рисунки из Star Wars и оригинальные сториборды Индианы Джонса. Кураторы называют это «музеем визуального повествования» — местом, где можно увидеть, как история и фантазия формируют наш взгляд на реальность.
Помимо выставочных залов, в музее откроются образовательные студии, кинотеатр, аудитории и сад на крыше. Здание уже называют новым символом южного Лос-Анджелеса — не просто из-за масштаба, а потому что оно меняет ландшафт района, где до сих пор не хватало крупных культурных институций.
Весной 2026 года в центре Лос-Анджелеса откроется DATALAND — первый в мире музей, посвящённый искусству данных и искусственному интеллекту. Его создаёт медиа-художник Refik Anadol, чьи работы давно выставляются в MoMA и на фестивалях по всему миру. Пространство разместится в комплексе The Grand LA, спроектированном Фрэнком Гери, — рядом с концертным залом Уолта Диснея и в буквальном смысле в сердце культурного квартала города.
Anadol описывает DATALAND как «место, где алгоритмы становятся художниками». Вместо привычных залов здесь будут огромные цифровые экраны, купольные проекции и звуковые инсталляции, построенные на потоках реальных данных — от космических изображений до климатических моделей. Всё это будет постоянно меняться, создавая эффект «живого» музея, который обновляется сам по себе.
Проект задуман как лаборатория и площадка для коллабораций между художниками, инженерами и исследователями. В планах — образовательные программы, ночные показы и собственная резиденция для digital-артистов. Если LACMA и Lucas Museum работают с историей изображения, то DATALAND пробует заглянуть в будущее.
18 апреля 2026 года в Стратфорде откроется V&A East Museum — филиал музея Виктории и Альберта, который продолжает миграцию за пределы привычного Южного Кенсингтона. Здание у воды в Олимпийском парке спроектировало бюро O’Donnell + Tuomey: бетон, стекло, открытые лестницы и огромные окна на канал — ничего общего с викторианской орнаментальностью.
Если старый V&A всегда ассоциировался с британским дизайном и колониальными коллекциями, то восточный филиал говорит совсем о другом: о повседневности, моде, клубной сцене, миграции и креативных индустриях. Первые выставки будут посвящены лондонским уличным сообществам 1980-х и 1990-х и их влиянию на визуальную культуру.
Для восточного Лондона появление V&A East — важный жест. Район, где когда-то были склады и транспортные узлы, превращается в живой культурный центр: рядом BBC Music Studios, Sadler’s Wells East, кампус UAL London College of Fashion и открывшийся ранее V&A East Storehouse.
Когда: 18, 20, 24 и 27 ноябряГде: Gustave Tuck Lecture Theatre, UCL Main Building, Gower St, London WC1E 6AE От…
На коронации Елизаветы II ему досталось место на хорах рядом с органом. Это самая верхотура Вестминстерского аббатства.…
— Вы родом из Башкирии, и ваш путь в Лондон — длинный и непростой. Расскажите,…
Perspectives: Balanchine, Marston, Peck Когда: 14 ноября – 2 декабря 2025Где: Royal Opera HouseБилеты по ссылке. В ноябре на сцене Royal…
Звуки Му Брайан Ино и Петр Мамонов в ГДРЗ. Фото Эдуарда Басилии из архива А.…
Центральная тема фестиваля в этом сезоне — She-Stage, обращающая внимание на женский взгляд и голос в…