Где: Victoria and Albert Museum, South Kensington, Cromwell Road, London, SW7 2RL
Когда: до 22 марта 2026 года
Первая в Великобритании выставка, посвящённая Марии-Антуанетте, исследует, как стиль королевы стал языком власти и символом эпохи. В экспозиции более 200 предметов: фрагменты придворных платьев, шелковые туфли и украшения, принадлежавшие самой королеве, книга образцов тканей с её заказами, парфюмерные флаконы и веера. Впервые за пределами Версаля демонстрируются сервиз из Малого Трианона, дорожные аксессуары и мебель.
Отдельный раздел посвящён скандалам и сатире XVIII века, включая гравюры и памфлеты «дела ожерелья». Завершает выставку подиум с образами современных дизайнеров — от Софии Копполы и Маноло Бланика до Moschino, Вивьен Вествуд и Dior, — которые показывают, почему эстетика Антуанетты до сих пор формирует язык моды.
Где: Barbican Centre, Silk St, London, EC2Y 8DS
Когда: 25 сентября 2025 – 26 января 2026 года
Выставка исследует «грязь» как эстетику и политический жест в моде: от рваных платьев XIX века и богемных «запачканных» нарядов до панка 1970-х и гранжа 1990-х. Экспозиция показывает, как дизайнеры превращали несовершенство в манифест — от Vivienne Westwood и Alexander McQueen до Maison Margiela и Comme des Garçons.
На верхнем уровне собраны «эстетики руины»: вечерние платья с обугленными краями, шелк с имитацией грязи, вышивка, изображающая ожоги и следы разрушений. Эти вещи напоминают музейные реликвии до реставрации и поднимают вопрос о бренности красоты.
Нижний этаж посвящен молодым именам — Solitude Studios, Yuima Nakazato, IAMISIGO, Elena Velez. Их проекты связывают эстетику «грязи» с экологией и телесностью: апсайкл из пластиковых отходов, наряды с пятнами как орнаментом, работы о «колониализме мусора», когда европейский хлам оказывается в Африке.
Где: Courtauld Institute of Art, Vernon Square, Penton Rise, WC1X 9EW
Когда: 24 сентября 2025 — август 2027
Кураторская программа RE:VISION предлагает не просто выставку, а серию проектов и событий, обращенных к истории и её реконструкции. Центральный вопрос: кто пишет историю, и можно ли ее переосмыслить через художественный жест. В рамках проекта собраны художники, чья практика обращена к памяти, забвению и интерпретации прошлого. Среди участников — Йинка Шонибаре, Джефф Уолл, Пипилотти Рист, и, в частности, Мария Гвардейцева, чьи перформансы займут одно из центральных мест на открытии.
Гвардейцева родом из Минска, теперь живет в Лондоне, и ее практика охватывает перформанс, видео, инсталляцию и скульптуру. В ее работах память, идентичность, изгнание и травма часто переплетаются — она использует собственную историю изгнания как основу для визуальных метафор.
Где: Idiot Books, 64A Kensington Church St, London
Когда: с 12 октября
12 октября в независимом книжном магазине Idiot Books откроется выставка «МАМА» художницы Ани Самойловой, подготовленная продюсером Машей Польниковой. Пространство Idiot Books известно как точка притяжения для арт-сообщества Лондона: здесь регулярно проходят камерные выставки и презентации.
Проект Самойловой исследует повседневность материнства — с ее двойственностью между личными переживаниями и профессиональной реализацией, между необходимостью оставаться актуальной как художница и утомляющей рутиной быта. В экспозиции будут представлены расшитые текстильные предметы детско-материнского быта и холсты, созданные за последние полтора года.
Аня Самойлова работает с текстилем и графикой, часто обращаясь к темам женской идентичности и бытового опыта. Для нее материнство становится не только личным, но и художественным материалом, позволяющим увидеть в утилитарных вещах поэзию и уязвимость.
Где: Berkeley Square, Лондон W1J 6EN, Великобритания
Когда: 14-19 октября 2025
PAD – ярмарка современного искусства и коллекционного дизайна и одно из главных арт-событий Европы. Галерея NM ART & DESIGN примет участие в ярмарке PAD London в октябре, войдя в число 11 галерей-дебютантов.
Кураторская концепция стенда под названием «Traces» исследует взаимосвязь прошлого и настоящего через призму времени, памяти и трансформации. В экспозиции представлены работы, где естественные трещины и текстуры становятся носителями эмоций и воспоминаний. На стенде можно будет найти работы таких художников, как Александра Волская, Злата Корнилова, Майк Сеймур, Мамока Гоми, Адриана Менье.
Галерея основана Натальей Масловой и работает с международными дизайнерами и художниками, сочетающими традиционные техники с инновационными подходами. Особое внимание уделяется тактильности материалов — от керамики, имитирующей дерево, до текстиля с эффектом старения.
Где: art’otel London Hoxton, Powered by Radisson Hotels, 1-3 Rivington St, London EC2A 3DT, UK
Когда: 15 октября
В Лондоне пройдет первое мероприятие из цикла The Sedition Soirée — вечера для художников, коллекционеров и представителей арт-сообщества, работающих с цифровым искусством. Поводом станет перезапуск международной платформы Sedition и начало ее сотрудничества с технологическим сервисом Muse для демонстрации цифрового искусства в интерьерах. В программе вечера — показ новых работ, иммерсивные инсталляции и дискуссии, посвященные новому этапу в области искусства и коллекционирования.
Где: Saatchi Gallery, Duke of York’s HQ, King’s Rd, London SW3 4RY
Когда: 5 ноября 2025 — 2 марта 2026
В Saatchi Gallery открывается масштабная выставка “The Long Now”, которая займет два этажа и девять залов галереи. Проект кураторки Филиппы Адамс при поддержке De Beers London соберет работы как признанных авторов, так и молодых художников, чтобы показать, как галерея на протяжении последних десятилетий формировала ключевые тенденции в современном искусстве. Экспозиция объединяет темы времени и памяти, тела и уязвимости, урбанизма и экологии, а также способов репрезентации человека в культуре.
Центральным событием станет возвращение культовой инсталляции Ричарда Уилсона «20:50», которая впервые будет представлена на верхнем этаже в новом пространственном решении. Также зрители увидят монументальную картину Дженни Савиль «Проход» (2004), а рядом с ней — работы художников, формирующих язык искусства XXI века.
Где: The Regent’s Park
Когда: 15 октября — 19 октября
В 2025 году ярмарка Frieze London представит обновленную планировку, разработанную архитектурной студией A Studio Between. Новая структура пространства выделяет кураторские разделы, включая секцию “Artist-to-Artist” и новую тематическую зону “Echoes in the Present”.
Frieze London проходит одновременно с ярмаркой Frieze Masters, расположенной в пешей доступности в том же парке. В то время как первая часть ярмарку демонстрирует искусство, созданное в основном после 2000 года, Frieze Masters исследует связь между историческим искусством и современными практиками.
Связующим звеном между двумя ярмарками выступает Frieze Sculpture — бесплатная выставка под открытым небом в Английском саду Риджентс-Парка.
Где: The Regent’s Park
Когда: 17 сентября — 2 ноября
В рамках художественной ярмарки Frieze London 2025, которая пройдет в Риджентс-Парке с 15 по 19 октября, состоится параллельная программа Frieze Sculpture. В этом году куратор Фатош Юстек впервые ввела для раздела скульптуры общую тему под названием «В тени».
Экспозиция рассматривает тень как творческое пространство, где пересекаются память, материал и миф. Участники проекта исследуют эту концепцию также и на физическом уровне, обращаясь к темам экологии, традиции.
В программу Frieze Sculpture также войдут кураторские экскурсии, перформансы и мастер-классы. В их числе — костюмированное шествие от группы Assemble, рисовальные перформансы Саймона Хитченса и прогулки с куратором Юстек.
Где: Hayward Gallery, Southbank Centre, Belvedere Rd, London SE1 8XX
Когда: с 7 октября по 11 января
Выставка представляет работы дуэта Gilbert & George, созданные за последние 25 лет. В экспозицию вошли масштабные фотокомпозиции, в центре которых находится человеческий опыт, что отражает девиз художников «Искусство для всех».
Проект демонстрирует творческую эволюцию авторов, включая новые работы, созданные с начала тысячелетия. Каждая картина имеет односложное название и обращается к социальным нормам и табу — от повседневных тем до запретных сюжетов.
В рамках выставки «Картины XXI века» представлены ключевые серии, такие как «NEW HORNY PICTURES» (2001), «THE LONDON PICTURES» (2011), «THE BEARD PICTURES» (2016) и «THE CORPSING PICTURES» (2022). В этих работах исследуются темы надежды, страха, секса, религии, коррупции и смерти.
Где: Royal Academy of Arts, Burlington House, Piccadilly, London W1J 0BD
Когда: 20 сентября — 18 января
Осенью в рамках выставки будут представлены работы Керри Джеймса Маршалла — одного из наиболее значительных современных американских художников. Его монументальные живописные полотна выводят на первый план образы чернокожих людей, заполняя исторический пробел в западной традиции исторической живописи.
В своих работах Маршалл создает сложную систему отсылок к истории искусства, движению за гражданские права, комиксам и научной фантастике, сочетая их с личными воспоминаниями. Через эти элементы художник обращается к прошлому, фиксирует повседневную жизнь и предлагает зрителю оптимистичные сценарии будущего.
Экспозиция станет крупнейшей за пределами США и первой возможностью для британской публики познакомиться с творчеством художника в таком масштабе.
Где: Evolution London, Queenstown Road, Chelsea Bridge, London SW11 4NJ, UK
Когда: c 15 по 19 октября
Осенняя ярмарка современного искусства — доступного по цене — пройдет с 15 по 19 октября. В этом году участие примут 114 галерей из 17 стран, покажут самые различные медиумы от живописи до керамики. Среди участников как постоянные экспоненты, так и десятки новых галерей.
При входе на ярмарку будет размещена инсталляция «The Messy Middle» художницы Бет Шапиро. На выставке также представлены работы Глеба Скубачевского — художника, родом из Москвы, проживающего в Лондоне.
Автор статьи: Дарья Коноваленко, сооснователь коммуникационного агенства CO-WORKING и автор проекта «В белом кубе».
Фото: CHRIS JACKSON/GETTY IMAGES Семья — выше картинки Хотя Уильям нечасто говорит о своём детстве — в отличие от того же…
Фото: личный Instagram Максима Галкина В интернете случайно набрел на снимок: Максим Галкин с рюкзачком на…
Марина Абрамович. Фото: Джордан Хеммингуэй Вначале был нос. Огромный, несообразный, несоразмерный ее детскому лицу. Непонятно,…
Dreaming in Equilibrium относится к тем редким крупным выставкам, после которых выходишь не уставшим, а, напротив, полным энергии. Занимая…
Ирис Лебедева, Андрей Звягинцев, Дмитрий Мазуров, команда фильма "Минотавр" «Минотавра» Звягинцева на минувшем Каннском фестивале…
Александр Молочников, кадр из выпуска на YouTube-канале Ирины Шихман Иногда ему снится Путин. Саша Молочников…