КУЛЬТУРА

Обзор новой выставки в Британском музее: редкие работы и «Большая волна» японского художника Хокусая

На четвертом этаже Британского музея, в полумраке нескольких залов, выставлены более ста работ японского иллюстратора и живописца Кацусика Хокусая. Приглушенный свет — обязательное условие для хранения редких рисунков мастера, которые так и не были прежде опубликованы. Трудно поверить, но долгое время они пролежали в небольшой деревянной коробке, спрятанные от любопытных глаз и дневного света. 

Эти 103 работы, которые когда-то должны были стать частью грандиозного проекта художника — «Великой иллюстрированной книги всего», Британский музей купил на парижском аукционе в 2019 году за 270 тысяч фунтов. «Они были созданы в период изоляции, когда границы Японии были закрыты почти на 200 лет, — рассказывает директор Британского музея Хартвиг Фишер. — Контакт с внешним миром был ограничен и строго регламентирован, и даже для поездок внутри страны требовалось официальное разрешение».

Говоря об изоляции, Хартвиг Фишер имеет в виду не пандемию, а исторический период Эдо — время правления диктаторского клана Токугава — на который пришлась жизнь и творчество известного художника. Закрывшись от внешнего мира, Япония начала бурно развиваться: именно в ту эпоху в стране улучшилась экономика, появилась национальная идея и социальная структура, выстроился чиновничий аппарат. Однако все победы сопровождались тяжелыми общественными поражениями —  расцветом национализма и жестокости, религиозными притеснениями и полной изоляцией от мира. 

В этих непростых обстоятельствах Хокусай задумал свой проект — красочную энциклопедию обо всем на свете. С помощью «Великой иллюстрированной книги всего» он планировал показать японцам то, как выглядит мир за пределами их дома, города и государства. Конечно, познания художника были ограничены — в основном, он руководствовался прочитанными книгами, картинами старых мастеров, рассказами современников и своей фантазией. Тем не менее, сегодня на его рисунках можно найти множество различных сюжетов — от мифологических персонажей, животных, птиц и цветов до быта соседних стран и истории буддизма. Все они выполнены в особой манере, присущей Хокусаю — плавными тонкими линиями, с большим количеством мелких деталей, сквозь которые можно даже разглядеть выражение лиц героев. 

Photo © ZIMA Magazine

Хокусай создал более 100 рисунков для книги, после чего, в 1830-х годах, забросил проект. Из-за того, что энциклопедия так и не была издана, шедевры, выполненные тушью на бумаге, сохранились — при переносе рисунков на деревянные блоки для печати, оригиналы были бы уничтожены. 

Кем был Хокусай?

Те обрывки информации, которые известны нам о жизни Хокусая, связываются нитями вопросов, догадок и предположений. Точной даты его рождения нет (октябрь 1760 года), зато доподлинно известно, что Кацусика Хокусай – это не настоящее имя, а псевдоним иллюстратора. С тех пор, как Накадзима Токитаро (так родители назвали будущего гения) взял в руки тушь и кисточку, он сменил минимум тридцать различных имен. Например, в возрасте 10 лет называл себя Тэцудзо, а в последние годы — «стариком, одержимым рисованием». Вероятно, каждое новое имя отражало настроение художника в данный момент и символизировало новый этап в его творчестве.

Photo © ZIMA Magazine

С юных лет Хокусай обучался грамоте, после чего попал на работу в мастерскую гравера, где познакомился с основами мастерства резьбы по дереву. Позже он поступил учеником в студию известного художника укиё-э (направление в изобразительном искусстве, переводящееся как «плывущий мир» — прим. ред.) и сделал первую серию портретов актеров из театра кабуки. Начав самостоятельную жизнь, Хокусай столкнулся с большими трудностями, но сумел выработать собственный стиль, продолжив работать с деревом. 

Самые известные свои гравюры художник создал после того, как достиг шестидесятилетнего возраста. К ним относится серия «Тридцать шесть видов Фудзи» (на самом деле состоящая из 46 работ), на которой изображены пейзажи и сцены из жизни провинций вокруг священной горы. Частью этого цикла является и самая известная картина Хокусая «Большая волна в Канагаве» — огромная синяя волна с белой пеной, которая нависает над рыбацкой лодкой. 

Photo © ZIMA Magazine

Предположительно, гравюра «Большая волна» создавалась в период с 1830 по 1833 годы. После этого были выпущены порядка десяти тысяч ее копий, которые отличаются между собой деталями, а также цветом оригинальной краски. Работая с деревом, Хокусай делал на тонкой бумаге прототип будущей работы тушью, после чего приклеивал его на доску из твердых сортов дерева и вырезал необходимые контуры. Изготовив черно-белые оттиски, художник наносил на них задуманные цвета и начинал производство принтов.

Оттиск «Большой волны» тоже можно увидеть на выставке, а вот судьба ее оригинала, увы, неизвестна. Тем не менее, в коллекции Британского музея хранятся наиболее ценные принты, дошедшие до наших дней — один из них музей приобрел в 2008 году за 130 тысяч фунтов. Кстати, в рамках постоянной японской экспозиции (расположенной этажом выше — туда стоит обязательно заглянуть после выставки, чтобы больше узнать о периоде Эдо), «Волна» не выставляется — тоже из-за высокой чувствительности краски к свету. 

Но, возвращаясь к иллюстрациям, самое удивительное из того, что оставил после себя Хокусай — это книги. Художник иллюстрировал театральные постановки, японскую прозу и свои собственные романы. Рисунки к ним напоминают современные комиксы или национальное достояние японцев — «мангу». Некоторые из них тоже представлены на выставке. 

Photo © ZIMA Magazine

Хокусай умер в 88 лет и оставил после себя богатое наследие — больше 30 тысяч рисунков, эскизов, картин и гравюр, а также около 500 книг с иллюстрациями, сотни зарисовок о жизни японцев. И, конечно же, «Большую волну в Канагаве», которую сегодня коллекционеры оценивают сотни тысяч долларов.

Выставка «Хокусай: Великая иллюстрированная книга всего» пройдет в Британском музее с 30 сентября по 30 января 2022 года. Больше информации — на сайте музея.

Редактор сайта

Новые статьи

Кирилл Сафонов — о спектакле Delirium с Хаматовой и Бурковским

Официальная афиша спектакля Delirium в Бостоне Есть времена, когда театр абсурда перестаёт быть театром абсурда…

7 часов ago

Сергей Ерженков: у самурая нет цели, есть только путь

Сергей Ерженков Мы собрались встретиться с Сергеем на знаменитом Баварском озере Тегернзее. Я мечтала, чтобы он увидел всю эту красоту.…

10 часов ago

Париж не спит по ночам. Как фотографы XX века снимали тайную жизнь французской столицы

Светящиеся вывески. Многократная экспозиция, выполненная для репортажа «У истоков энергии» из книги «Франция работает». Париж,…

11 часов ago

Невроз, Сет Роген и секс по-соседски. Стоит ли смотреть «Приглашение» Оливии Уайлд?

Пенелопа Крус и Оливия Уайлд. Кадр из фильма "Приглашение" Джо и Анджела – супруги в…

1 день ago

От тайных холстов Черчилля до иллюзий Капура: 15 главных выставок летнего сезона в Лондоне

Уинстон Черчилль в Бельгии, сентябрь 1946 года. Фото: Центр архивов Черчилля Где: Wallace CollectionКогда: 23…

2 дня ago

Жизнь вопреки: как прошел концерт БГ в легендарном лондонском 100 Club

Концерт БГ в 100 Club, 6 июля 2026 года. Фото: из личного архива Любы Галкиной…

2 дня ago