ГИДЫ

Эдинбургский фестиваль искусств — 2026: 17 событий, которые нельзя пропустить

Опера The Galloping Cure — мировая премьера

Фото: Edinburgh International Festival

Когда: 9, 11 и 12 августа
Где: Festival Theatre
Билеты: официальная страница и билеты

Вероятно, главное оперное событие фестиваля — мировая премьера нового произведения американского композитора Мисси Маццоли и либреттиста Ройса Ваврека. За постановку отвечает Том Моррис; вместе они уже работали над нашумевшей оперой Breaking the Waves, показанной в Эдинбурге в 2019 году.

Действие разворачивается в угасающем промышленном городке. Его жители живут с хронической болью, пока однажды загадочный Лаки Мак не привозит туда карусель, поездка на которой дарует мгновенное обезболивание. Первый раз — бесплатно… а дальше? А дальше остановиться все сложнее.

Сказочный аттракцион, постепенно пожирающий своих посетителей, превращается в аллегорию опиоидной эпидемии. В партитуре Маццоли традиционное оперное звучание соседствует с клубными битами, а провинциальная ярмарка — с безумным рейвом.

A Trial — продолжение «Врага народа» Ибсена

Фото: Edinburgh International Festival

Когда: 7–10 августа
Где: Royal Lyceum Theatre
Билеты: официальная страница и билеты

Бразильская режиссерка Кристиана Жатахи начинает спектакль там, где Ибсен закончил «Врага народа». Доктор Стокман, выступивший против властей и большинства горожан, оказывается на современном публичном процессе. Профессиональных судей здесь нет: вердикт должны вынести сами зрители.

Перед каждым показом из числа добровольцев выбирают одиннадцать присяжных. От их решения зависит финал — окажется ли Стокман принципиальным борцом за истину или человеком, чья уверенность в собственной правоте сделала его настоящим «врагом народа».

Главную роль играет Вагнер Моура, знакомый широкой публике прежде всего по сериалу Narcos. Театр, видеосъемка и зрительское участие складываются в диалог об авторитаризме, дезинформации и обществе, которое все чаще принимает политические решения в режиме публичного суда.

[seagull] — Чехов на языке жестов

Фото: Edinburgh International Festival

Когда: 7–11 августа
Где: Studio Theatre
Билеты: официальная страница и билеты

«Нужны новые формы», — требует Константин Треплев в «Чайке», и бельгийская компания Olympique Dramatique исполняет его пожелание буквально: пьесу разыгрывает смешанная труппа глухих и слышащих актеров, и происходит все это на фламандском жестовом языке. Участники постановки владеют им в разной степени: для одних этот язык родной, другие же только начали его изучать. Таким незаурядным образом одна из излюбленных чеховских тем — неспособность людей услышать и понять друг друга — получает буквальное сценическое воплощение. Разумеется, о зрителях постановщики тоже позаботились: в спектакле предусмотрены английские супратитры, однако функция их не сводится к простому переводу реплик — здесь они становятся частью сценографии. 

В Великобританию эта необычная «Чайка» прилетит впервые — после успешных гастролей по ту сторону Ла-Манша.

P.S.: Формат спектакля напоминает фильм Рюсукэ Хамагути «Сядь за руль моей машины», снятый по мотивам рассказа Харуки Мураками. В нем многоязычная труппа репетирует чеховского «Дядю Ваню», причем роль Сони исполняет актриса, говорящая на корейском жестовом языке. В обоих случаях Чехов становится материалом для размышления о том, возможно ли подлинное взаимопонимание, когда у собеседников нет общего языка.

Резиденция Los Angeles Philharmonic и Густаво Дудамеля

Фото: LA Phil

Когда: 14 и 15 августа
Где: Usher Hall
Билеты: 14 августа: Бетховен и Ортис15 августа: Бетховен и Адес

Один из ведущих американских оркестров приезжает в Эдинбург с двумя разнохарактерными программами под управлением Густаво Дудамеля.

В первый вечер Седьмая симфония Бетховена плавно перетечет в Revolución diamantina Габриэлы Ортис. Их сближает прежде всего ритмическая энергия: бетховенское движение от торжественной поступи к стремительному финалу продолжается в современной партитуре, вдохновленной мексиканской «революцией блесток» 2019 года — протестами против полицейского беспредела и бездействия властей.

Вторая программа, напротив, построена на контрасте. Светлая «Пасторальная» симфония Бетховена — с пением птиц, деревенским праздником и умиротворением после грозы — соседствует с первой частью его трехчастной партитуры Dante, написанной для балета Уэйна Макгрегора The Dante Project. Это мрачное и гротескное музыкальное путешествие по дантовскому аду. При всей противоположности настроений эти партитуры роднит яркая, почти зримая музыкальная образность.

Этот двухдневный цикл подытоживает многолетнее партнерство Дудамеля с LA Phil — одного из самых заметных творческих союзов в современной академической музыке. 

«Ангелы в Америке» в постановке Иво ван Хове

Фото: Edinburgh International Festival

Когда: 15–20 августа
Где: King’s Theatre
Билеты: официальная страница и билеты
Видео: официальный трейлер ITA

Почти пять часов театра — звучит устрашающе, но это тот самый случай, когда ради спектакля стоит освободить целый вечер. Internationaal Theater Amsterdam и Иво ван Хове — впервые в Великобритании — представят свой опус магнум по знаменитой пьесе Тони Кушнера Angels in America, состоящей из двух частей: Millennium Approaches и Perestroika. 

Действие разворачивается в Нью-Йорке середины 1980-х, в разгар эпидемии СПИДа и консервативной реакции рейгановской эпохи. В центре пьесы — несколько связанных между собой героев: молодой человек, столкнувшийся с тяжелым диагнозом, его испуганный возлюбленный, мормон-республиканец, скрывающий свои желания, и его жена, спасающаяся от реальности с помощью валиума. Рядом с ними возникает фигура влиятельного юриста Роя Кона (реального соратника сенатора Маккарти) — воплощение цинизма и двойной морали в политической элите. По мере развития действия интимная драма перерастает в религиозную фантасмагорию с ангелами, пророчествами и видениями конца света.

Минималистичная сценография соседствует с музыкой Дэвида Боуи, а актеры свободно переходят от реализма к гротеску и галлюцинациям. Сам Кушнер называл версию ван Хове своей любимой постановкой пьесы. Спектакль идет на нидерландском языке с английскими супратитрами.

Опера Верди «Бал-маскарад»

Фото: Herwig Prammer

Когда: 26, 27, 29 и 30 августа
Где: Festival Theatre
Билеты: официальная страница события

Цюрихская опера представляет британскую премьеру постановки по одному из самых эффектных произведений Верди. Эта история любви, заговора и политического убийства — абсолютный must-see для поклонников жанра.

Губернатор Бостона Риккардо влюблен в Амелию, жену своего ближайшего друга. Личная драма быстро приобретает государственный масштаб: вокруг губернатора зреет заговор, а гадалка предсказывает, что его убийцей станет тот, кто первым поприветствует его рукопожатием.

Валлийская режиссерка Адель Томас переносит действие в Америку Позолоченного века — мир стремительного капитализма, показной роскоши и закулисных политических сделок. За пультом — Джанандреа Нозеда; в двух чередующихся составах главные партии исполнят Стивен Костелло и Елена Стихина, а также Пьеро Претти и Эрика Гримальди.

Развязка наступит, разумеется, на балу: среди масок, где каждый — не вполне тот, за кого себя выдает, любовный треугольник и политический заговор наконец сойдутся в одной точке.

Эхо времен: струнный квартет Ильи Грингольца

Дополнение от редакции сайта «Зима»

Фото: Tomasz Trzebiatowski

Когда: 24 августа
Где: The Queen’s Hall, 85–89 Clerk Street EH8 9JG
Билеты на официальной странице события

Когда музыканты умеют по-настоящему слышать друг друга, их выступление всегда превращается из обычного концерта в увлекательную беседу. Именно такой объемный разговор запланировали участники Gringolts Quartet, объединив в одном вечере последнюю крупную работу Франца Шуберта и камерные произведения Дьёрдя Куртага.

Концерт приурочен к 100-летию Куртага — признанного мастера емких и точных музыкальных высказываний. В программу вошли три его работы: строгий и элегичный Officium breve (где автор цитирует Эндре Сервански и Антона Веберна), Hommage à Jacob Obrecht, а также цикл изящных Microludes, каждая часть которого длится меньше двух минут. Вместе они передают удивительное богатство оттенков, чувств и посланий.

Этим хрупким миниатюрам противостоит грандиозный Струнный квартет № 15 соль мажор Шуберта, написанный в 1826 году, незадолго до смерти композитора. Для Куртага Шуберт всегда оставался одним из главных ориентиров, и в будущем выступлении Gringolts Quartet можно будет услышать всё, за что ценят и Куртага, и Шуберта: смелость, мелодичность и резкие смены настроений, романтизм XIX столетия и лаконичный авангард XX века.

«Электра» Рихарда Штрауса: античный миф, пропущенный через XX век

Дополнение от редакции сайта «Зима»

Фото: Edinburgh International Festival

Когда: 23 августа
Где: Usher Hall
Билеты на официальной странице мероприятия

Когда Штраус взялся за «Электру», античная драма перестала быть просто условным сюжетом о мести и роке. В его прочтении древнегреческий миф соединился с модной в начале XX века идеей психоанализа: герои превратились в живых людей с глубокими психологическими травмами. В центре этой искалеченной семейной истории — непрерывный поединок двух женщин. Электра живет одной лишь мыслью: отомстить матери, Клитемнестре, за убийство отца, царя Агамемнона. Но эта одержимость постепенно разъедает ее изнутри, а главный вопрос заключается лишь в том, успеет ли она совершить расплату до того, как мать уничтожит ее первой.

Музыкально «Электра» — одна из самых бескомпромиссных партитур Штрауса. Оркестр то обрушивает на слушателя плотную, жесткую волну звука в сценах тяжелого психологического противостояния, то внезапно затихает. На эдинбургской сцене за пультом Шотландского симфонического оркестра BBC будет Карина Канеллакис — дирижер, завоевавшая признание критиков умением выстраивать масштабную музыкальную архитектуру и удерживать баланс между накалом страстей и точностью формы. А центральный дуэт — Электры и Клитемнестры, дочери и матери, — воплотят две мощнейшие драматические сопрано — Ингела Бримберг и Нина Штемме.

Taverna Miresia — семейная трагедия без слов

Фото: Edinburgh International Festival

Когда: 26–29 августа
Где: Church Hill Theatre
Билеты: 
официальная страница события

Молодой греко-албанский режиссер Марио Бануши приглашает зрителей в семейный ресторан Taverna Miresia. Его отец недавно ушел в мир иной, оставив после себя целый ворох вещей, воспоминаний и призраков, с которыми Марио и его сестры пытаются теперь разобраться.

Текста здесь почти нет. Обычная домашняя обстановка постепенно теряет устойчивость: будто во сне, ресторан оборачивается не то святилищем, не то местом древнего погребального обряда. Албанская колыбельная сменяется импровизированным плачем греческой певицы Савины Яннату, а бытовая, казалось бы, история приобретает масштаб античной трагедии.

В 2026 году спектакль Бануши удостоился «Серебряного льва» Венецианской биеннале. Его театр — редкий пример искусства одновременно личного и универсально мифологического: зрителю необязательно знать историю семьи режиссера, чтобы угадать в этой истории собственный опыт утраты.

Балет Mere Mortals — миф о Пандоре в эпоху искусственного интеллекта

Фото: Edinburgh International Festival

Когда: 28–30 августа
Где: Edinburgh Playhouse
Билеты: официальная страница и билеты
Видео: официальный видеотизер San Francisco Ballet

San Francisco Ballet возвращается на фестиваль впервые более чем за двадцать лет с европейской премьерой балета Mere Mortals. Хореограф Асзур Бартон пересказывает миф о ящике Пандоры как притчу об искусственном интеллекте, человеческом любопытстве и желании сотворить силу, которую мы уже не сможем контролировать.

На сцену выйдут сорок танцовщиков. Британский продюсер электронной музыки Сэм Шеперд — более известный под псевдонимом Floating Points — вживую исполнит партитуру собственного сочинения вместе с Королевским шотландским национальным оркестром, а подвижные LED-панели и цифровые проекции превратят сцену в постоянно меняющееся пространство на границе технологической инсталляции и ночного клуба.

Этот балет — визуальное размышление о том, как человеческое стремление к прогрессу оборачивается страхом перед последствиями собственных изобретений.

Мультимедийный проект Illuminata и выставка Марии Руд

Дополнение от редакции сайта «Зима»

Фото предоставлено Марией Руд

Когда: 30 июля (выставка); 24, 25 и 26 августа в 21:30 (шоу)
Где: Эдинбург, Bonhams (аукцион) / Собор Святого Джайлса (шоу)
Билеты: официальный сайт собора

Художница Мария Руд представляет в Эдинбурге масштабный проект Illuminata — перформанс на стыке живописи, музыки и цифровых технологий.

В основе программы — формат AniMotion Show: художница создает картины в режиме реального времени под живое исполнение музыки, а мультимедийная проекция переносит рисунок прямо на готические своды собора Святого Джайлса. В шоу прозвучат произведения Баха, Хильдегарды Бингенской, сэра Джона Тавенера, а также поэзия Анны Ахматовой. Вместе с Марией Руд на сцену выйдут сопрано Сьюзан Хэмилтон и виолончелистка Лючия Капелларо.

Проект стартует уже 30 июля с благотворительной выставки в аукционном доме Bonhams, где живопись Руд покажут вместе со скульптурами Юэна Эллинсона. Вырученные от продажи работ средства пойдут на проведение августовских перформансов в соборе.

Бонус: пять событий Edinburgh Festival Fringe

Ингеборга Дапкунайте: A Pebble in the Road

Фото из официальной медиагалереи Edinburgh Festival Fringe

Когда: 5–31 августа, 13:35
Где: Pleasance Courtyard, Pleasance Two
Билеты: официальная страница и билеты
Видео: интервью Дапкунайте о спектакле

Ингеборга Дапкунайте выходит на сцену с камерной семейной хроникой, созданной совместно с режиссером Саймоном Стоуксом.

Через ее детские воспоминания перед зрителем проходят три поколения женщин и сто лет литовской истории: смена государств и режимов, войны, оккупации, советский период и, наконец, возвращение независимости. Политические пертурбации изображаются здесь не с отстранённостью школьного учебника по истории, но через призму семейной жизни — в домашних ритуалах, детских играх и фразах родителей. Так, один из лейтмотивов спектакля — совет дедушки Стасиса осваивать языки соседних народов: никогда ведь не знаешь, с какой стороны к тебе пожалует следующий непрошенный гость. В этой формуле выживания переплетаются юмор и историческая память маленькой страны, вынужденной столетиями лавировать между более могущественными соседями.

«Записки сумасшедшего» — гоголевская драма в современной Ирландии

Дополнение от редакции сайта «Зима»

Фото: EDINBURGH FRINGE FESTIVAL

Когда: 5 — 31 августа
Где: 139 Roxyboxy at Assembly Roxy, 2 Roxburgh Place EH8 9SU
Билеты — на официальной странице события

Как люди сходят с ума? Вопрос страшный и сложный, но именно об этом пьеса «Записки сумасшедшего» — мрачная и ироничная монодрама Дерека Мастерсона, титулованного ирландского драматурга, поэта и сценариста. Классический сюжет Николая Гоголя переносится в сегодняшнюю Ирландию, но его суть остается прежней. В центре внимания — судьба маленького человека, простого офисного клерка, и его мучительный психологический распад под давлением одиночества и социального неравенства. 

Пьеса запирает зрителя внутри чужого сознания. На наших глазах вполне понятное желание продвинуться по службе и стать кем-то значимым незаметно перерастает в тихую, разъедающую манию. Мы наблюдаем, как из мелких невзгод, карьерных тупиков и болезненной фиксации на дочери босса произрастает особая паранойя — пугающая своей безупречной последовательностью. Внутренний голос героя не звучит как бред безумца: напротив, он убедителен, соблазнителен и оттого смертельно опасен. Граница с реальностью постепенно размывается, и мы ловим себя на неуютной мысли: его рассуждения начинают казаться очень логичными. Это история с тонким черным юмором о том, как неутоленные амбиции незаметно могут уничтожить человека изнутри.

Саша Незлобин: I’m Fine

Из официальной медиагалереи Edinburgh Festival Fringe

Когда: 5–14 и 19–31 августа, 21:30
Где: Pleasance Dome, 10Dome
Билеты: официальная страница и билеты
Видео: YouTube-канал Незлобина

Саша Незлобин, некогда собиравший большие залы в России и создававший популярные телевизионные проекты, представляет в Эдинбурге свое первое большое шоу на английском.

После отъезда из России комику пришлось пересобирать карьеру с нуля: привыкать к жизни в США, выступать перед публикой, которая ничего не знает о его прежней известности, поддерживать семью и объяснять дочери, почему теперь они летают эконом-классом.

Название I’m Fine отсылает к автоматическому ответу эмигранта на вопрос о том, как у него дела. За бытовыми наблюдениями о языке, американской жизни и потерянном статусе угадывается вопрос менее комический: можно ли действительно быть «в порядке», когда прежняя жизнь оборвалась почти мгновенно, а новая пока существует лишь как проект без четких очертаний?

Мария Федулова: Literal Saint

Фото: EDINBURGH FRINGE FESTIVAL

Когда: 7–31 августа, 22:50
Где: Hoots @ The Apex, Hoot 3
Билеты: официальная страница и билеты
Видео: выступление на BBC New Comedy Awards

После успешного эдинбургского дебюта со спектаклем Russian. Mafia. Family комик Мария Федулова возвращается с его своеобразным продолжением.

На этот раз в центре истории — прабабушка Марии, канонизированная Православной церковью. Федулова пытается понять, как современной российской женщине, оказавшейся на Западе, соответствовать столь внушительному семейному идеалу.

Из противопоставления святой родственницы и ее не совсем святой правнучки возникает комедия о вине, эмиграции, православном воспитании и стремлении считать себя хорошим человеком. Позднее начало в 22:50 кажется идеальным временем для исповеди, которую никто не просил, но все готовы выслушать.

Вокальный перформанс Pascol

Дополнение от редакции сайта «Зима»

Когда: 24–29 августа, 21:15
Где: theSpace @ Niddry Street, Upper Theatre (Venue 9)
Билеты: официальная страница

Перформанс Pascol, созданный вокалисткой, композитором и музыкальным терапевтом Сашей Гефен, впервые отправляется на Edinburgh Festival Fringe после серии аншлаговых показов в Лондоне — в Camden People’s Theatre, Stone Nest и The Cockpit.

Шесть солисток, используя только голоса и тела, превращают истории зрителей в импровизированные музыкальные композиции. Здесь нет заранее написанного сценария или партитуры: каждый вечер рождается единственное в своём роде произведение, существующее только в моменте.

Воспоминания, случайные признания и личные истории публики становятся материалом для коллективной импровизации. Зритель может остаться наблюдателем или стать соавтором происходящего — участие всегда добровольно.

Украинская программа: Сильвестров, бандура и музыкальный мост между Харьковом и Эдинбургом

Фото: страница хора solo way на facebook

24 августа: концерт музыки Валентина Сильвестрова с баритоном Андреем Кимачем — билеты
15 и 22 августа: Solo Way Ukrainian Choir — билеты
25 августа: Song Bridge: Kharkiv–Edinburgh — билеты

В День независимости Украины баритон Андрей Кимач и британский пианист Джемс Коулман исполнят программу, построенную вокруг музыки Валентина Сильвестрова. Его медитативные, как бы вспоминающие сами себя произведения прозвучат в диалоге с сочинениями других украинских и европейских композиторов.

15 и 22 августа в Украинском общественном центре выступит женский хор Solo Way под управлением бандуристки Божены Якименко. Традиционные и современные песни здесь соединяются со звучанием бандуры — инструмента, давно ставшего одним из символов украинской музыкальной культуры.

Наконец, концерт Song Bridge: Kharkiv–Edinburgh объединит молодых певцов ансамбля «Веселка» из Харькова, Марианну Мельник и шотландский Hibernian Community Choir. Само устройство концерта — украинские и шотландские артисты, традиционные и современные песни, два города по разные стороны Европы — воплощает идею культурного обмена в буквальное сценическое действие.

Артемий Левкой

Новые статьи

Сны на русском языке. Два спектакля Edinburgh Fringe, которые хочется увидеть снова

СОЛНЕЧНЫЙ ЗАЙЧИК Pebble in the Road («Камешек на дороге») Ингеборги Дапкунайте Фото: Philipp Morozov Когда звезда и всеобщая любимица…

2 часа ago

Идти, нельзя пропустить. Все звезды в лондонских постановках осени–2026

Джош о’Коннор в Golden Boy Фото: Almeida Theatre Almeida Theatre9 сентября – 31 октябряБилеты – по ссылке. Классическая американская пьеса 1937…

1 день ago

Вернуться не получится. Почему об «Одиссее» говорят как о главном фильме года?

Кадр из фильма "Одиссея" Кристофера нолана Вчера второй раз посмотрела «Одиссею» — теперь в IMAX.…

2 дня ago

Земное и святое. Люба Галкина — об опере «Святой Франциск Ассизский» в Зальцбурге

Фото: SF/ Monika Rittershaus Первый вечер на Зальцбургском фестивале — и сразу «Святой Франциск Ассизский»…

2 дня ago

Зайга Гайле. «Каждый дом имеет право на жизнь»

выступление скрипача Даниила Булаева и его камерного оркестра на презентации проекта Jurmalas Dacha. Фото: Вячеслав Лучненков…

2 дня ago

«Великое ограбление поезда»: как произошло самое дерзкое преступление в Англии XX века

Чарли Уилсон. Фото: Getty Images Вечером 7 августа 1963 года из Глазго вышел почтовый состав.…

5 дней ago