
2 сентября остров Лидо на десять дней превратится в людской муравейник, став площадкой для очередного, 83-го, Венецианского кинофестиваля. В четверг директор фестиваля Альберто Барберра объявил программу – пока не всю, не целиком, списки конкурсантов в разных программах будут еще дополняться.
Фестиваль откроется конкурсной картиной Дэнни Бойла «Чернила». Действие фильма разворачивается в 60-е годы прошлого века, главного героя, медиамагната Руперта Мердока, сыграет Гай Пирс. Джек О’Коннелл появится в роли Ларри Лэмба, главного редактора британского таблоида The Sun, принадлежащего Мердоку. Один из самых влиятельных и разносторонних британских режиссеров, более всего известный по таким фильмам, как «Миллионер из трущоб», «На игле», «127 часов», «Пекло», Дэнни Бойл рассказывает историю о том, как молодой Мердок приобрел The Sun и вскоре изменил имидж всей британской журналистики.

Фильмом закрытия объявлен «Бог смеется» Джованни Веронези, известного в Италии, но не слишком известного за ее пределами режиссером. Действие происходит в XVII веке, главный герой фильма, монах Леопольдо да Казамаккья, видит бога по-своему – он уверен, что тот прост в общении и наделен чувством юмора. Поэтому проповеди Леопольдо незамысловаты, понятны и часто смешны. Но инквизиция не готова разделять такое видение Создателя и начинает проверку. Не бога, разумеется, — монаха…
Сразу — о «русском следе». Он есть, но картин из России, даже снятых на зарубежные деньги (как, скажем, сокуровские фильмы), в этом году Венеция не увидит. Зато увидит — весьма неожиданно — очередной фрагмент скандального «Дау» Ильи Хржановского. Это будет рассказ о матери Льва Ландау, и, как уверяют, скандального здесь будет гораздо меньше, чем в остальных частях. По крайней мере, брутальные эпизоды вроде подробного убийства свиньи в кадре зрителей минуют.

И снова — Кирилл Серебренников. Иногда кажется, что он постепенно становится талисманом любого крупного фестиваля, — если это не Канны, то уж Венеция — обязательно. На этот раз Кирилл снял свой фильм «Apres» (рус. — «После») во Франции на французском. История начинается с адюльтера, дальше следует семейный кризис, после чего — путешествие внутрь собственных комплексов и попытки разобраться в привычном мироощущении. Судя по описанию, все слишком просто, чтобы можно было поверить в привычную схему «он-она-измена-рефлексии». В главных ролях Людивин Санье и Луи Гаррель. Вообще Серебренников все больше отдаляется от российских реалий, которые интересовали его уже даже после отъезда из России. Чайковский (точнее — его жена), рок 80-х, Лимонов — от всего этого Серебренников уверенно отплывает, от тем, мало интересных западной публике, и дрейфует в сторону зарубежных реалий. Отправной точкой в этом дрейфе стало «Исчезновение доктора Менгеле». Последим, куда дальше он будет править свой грузный чёлн…

Давний участник венецианского пула (и не только венецианского), бывший киевлянин Сергей Лозница привезет на Лидо свой новый документальный фильм «Imperium». Из названия, собственно, уже понятно, о чем пойдет речь, учитывая острейшее неприятие Лозницей что Советского Союза, что нынешней России. В «Imperium» режиссер собрал архивные кадры из съемок 70-х гг. итальянскими кинематографистами одной шестой части суши. «Необычайные приключения итальянцев» в СССР и их впечатления получились столь масштабными, что труд Лозницы по отбору и монтажу материала можно считать своего рода подвигом.
Итальянские кинематографисты прочесали весь Советский Союз — от Красной площади до центральноазиатских аулов, от кавказских селений до самых отдаленных точек Дальнего Востока, — и попытались рассказать, как имперская политика СССР пытается унифицировать культурное разноцветье страны, придавливая своим сапогом остатки национальных традиций и тлеющее еще кое-где национальное самосознание. Как всегда у Лозницы — ни закадрового текста, ни музыки — только кадры. Это в последнее время стало фирменным стилем Лозницы, который сначала было переметнулся из документального кино в игровое, но потом снова частично вернулся в документальное, только уже в качестве монтажера хроникальных съемок. Правда, вопрос, может ли фильм, составленный исключительно из чужой хроники, считаться собственным художественным произведением, недобро висит в воздухе.

Метод наблюдения давно избрал своим фирменным стилем и Виктор Косаковский, который в этом году привезет в Венецию фильм «Holy Wood Dust», что условно можно перевести как «Священная древесная пыль» (или «опилки» вместо «древесной пыли»). Косаковский — один из самых последовательных в своих замыслах и помыслах режиссеров, изучающих отношения человека и всего, к чему тот прикасается. Это может быть вода, как в «Aquarella», или камень, как в «Architekton», или живые существа, выращенные человеком для их убийства, как «Гунда». В «Holy Wood Dust» Косаковский предложит зрителю вместе с ним понаблюдать, как еще один живой организм — лес — в руках человека превращается в мертвую пыль.
Из фильмов с «русским следом» в основной конкурс вошли картины Хржановского и Серебренникова, остальные — во внеконкурсных программах.

Громких имен в этот раз в Венеции будет предостаточно. При этом сразу бросается в глаза, что нынешний фестиваль решил немного отдалиться от Голливуда, в излишнем почтении к которому его уже неоднократно упрекали. И ведь действительно — в последние годы старейший и раньше считающийся самым респектабельным по части авторского кино и минимального количества кинозвезд, фестиваль бесперебойно поставлял будущих оскароносцев или на худой конец — номинантов. Тут и «Бедные-несчастные» Лантимоса, его же «Бугония», и «Бруталист» Брейди Корбета, и «Форма воды» Гильермо дель Торо, и «Дюна» Дени Вильнева, его же «Прибытие», и «Ла-ла-лэнд» Дэмиэна Шэзелла, и «Джокер» Тодда Филлипса, и «Три билборда на границе Эббинга, штат Миссури» Мартина Макдона… Все это в разной степени мейнстримное кино, хотя в оскаровские списки попадал и венецианский артхаус — например, «Банши Инишерина» Макдона и «Земля кочевников» Хлое Чжао.
Тем не менее в этом году красная дорожка будет пестреть VIP-именами. После некоторого перерыва Мартин Макдона привезет свой очередной фильм, «Wild Horse Nine», представлять который прибудут Джон Малкович, Сэм Рокуэлл и Стив Бушеми.

Триллер Флориана Зеллера «Бункер» соберет толпу перед Палаццо еще ранним-ранним утром, скопившуюся поглазеть на Пенелопу Крус, Хавьера Бардема, Пола Дано. Зеллер с его «семейной трилогией» на Лидо не новичок — его «Сын» четыре года назад участвовал в венецианском конкурсе и номинировался на «Оскар», но не добрался до статуэтки. В «Бункере» главный герой, архитектор, соглашается построить бункер для миллиардера, но это только добавляет ему сложностей в жизни. А сотни юных дев собьются в толпу, когда к Палаццо прибудет Роберт Паттинсон — он играет главную роль в картине Лэнса Оппенхайма (известного документалиста, решившего попробовать свои силы в игровом кино) «Праймтайм» о журналисте, с помощью скрытой камеры начавшем расследование в отношении мужчин, вступающих в интимные отношения с несовершеннолетними. Где проходит граница между необходимостью разоблачения секс-преступлений и вторжением в частную жизнь? Может, наконец и узнаем.
Наверняка вызовет ажиотаж появление всеобщего любимца Джона Клуни, который на пару с 93-летней Эллен Берстин получит почетного Золотого льва «За вклад в кинематограф».

Ветеран итальянского кино, один из самых известных итальянских режиссеров Нанни Моретти непостижимым образом не был в Венеции с 1989 года. Тогда он, еще молодой, привозил в конкурс фильм «Красная голубка», а сейчас, через 37 лет, возвращается с картиной «Это случится этой ночью» с Луи Гаррелем (опять Гаррель!) в главной роли.
Два фильма из Японии: «Оглянись назад» Хирокадзу Коре-эда — как обычно, разбирается в семейных отношениях. Синьи Цукамото в новом фильме «Вы убивали, мистер Нельсон?» проследит судьбу афроамериканца, участвовавшего в войне во Вьетнаме. Из азиатских фильмов наиболее ожидаемым можно считать «Возможную любовь» Ли Чан-Дона, одного из самых крупных корейских режиссеров, мастера тихого обаятельного кино, в котором «маленький человек» пытается своими маленькими делами противостоять большому миру со всеми его мерзостями. Кейси Аффлек, которого когда-то называли «братом того самого Аффлека» и который, пожалуй, оказался актером посильнее брата, решился на режиссерский дебют и едет в венецианский конкурс с фильмом «Компания», готическим ужастиком, в котором главную роль сыграет Ник Нолте.

Из гвардии ветеранов на Лидо ждут Вернера Херцога и Вима Вендерса. Херцог после долгого перерыва возвращается в игровое кино — его конкурсная картина «Bucking Fastards» рассказывает реальную историю двух близнецов, которых играют Руни Мара и ее сестра Кейт Мара. А Вендерс — наоборот — после упоительных «Идеальных дней» возвращается в документальное кино с фильмом о швейцарском архитекторе Петере Цумтаре.
Когда смотришь старые фильмы, думаешь: «Как им удавалось снимать картины не длиннее полутора часов и при этом сказать все, что хотелось?». Нынешние режиссеры растягивают зрительское и собственное удовольствие на долгие часы. Конечно, такие рекорды, как «Путешествие» Питера Уоткинса (873 минуты) или «Эволюция филиппинской семьи» Лава Диаса (625 минут) случаются нечасто, но в этом году венецианскую публику не обойдет стороной и такое испытание – Лука Гуданьино снял фильм «Радость жизни» о Бернардо Бертолуччи, своем любимом режиссере, продолжительностью семь часов! 13 лет назад он уже делал Бертолуччи главным героем документальной картины «Бертолуччи о Бертолуччи», где великий Бернардо рассказывал о себе. Новый фильм — это продолжительное эссе, в котором режиссер пытается представить жизнь Бертолуччи и его личность как своего рода священное пространство.

Что бросается в глаза при изучении программы нынешнего Венецианского фестиваля — это почти полное отсутствие пресловутой «повестки». Тема войны на Ближнем Востоке, конечно, есть (а где ее сейчас нет?), но она деликатно поделена поровну фильмами израильских и палестинских режиссеров. Израильский взгляд представят документальный фильм Амоса Гитая «Дорога на Иерихон» и «Дикий аспарагус» Ави Мограби. Палестинский взгляд на арабо-израильский конфликт представлен картинами «Диалог с морем» Муаяда Алаяна, который рассказывает о 60-летнем палестинце, пытающемся узнать правду о своем сыне, погибшем в противостоянии с солдатами ЦАХАЛа, и картина «Гражданин Усама» Ахмеда Хасуна, которая рассказывает о фотографе из Газы, документирующем войну. Кого-то такая позиция руководства фестиваля порадует, кто-то возмутится. Наверняка перед показами всех этих фильмов придется наблюдать акции что с одной, что с другой стороны.
Кроме того, сразу можно заметить, что Венеция в этом году не стала делать реверансов в сторону лучшей половины человечества — в конкурсной программе всего один фильм, снятый женщиной, — «Неизвестная женщина» датско-египетской режиссерки Мэй Эль-Тухи. Напомним: в прошлом году среди режиссеров-конкурсантов почти треть были женщинами.
Судить конкурс будет международное жюри во главе с американской режиссеркой Мэгги Джилленхолл. К ней в помощь приданы тунисская режиссерка и сценаристка Каутер Бен Хания, британский оскароносный режиссер Дэниэл Блумберг, итальянский киновед Франческо Казетти, французский режиссер Ксавье Джоннолли, афганская режиссерка Шахрбано Садат и классик гонконгского криминального кино Джонни То.
Загрузка ...